border | htmlbook.ru
| Internet Explorer | Chrome | Opera | Safari | Firefox | Android | iOS | |
| 6.0+ | 8.0+ | 1.0+ | 3.5+ | 1.0+ | 1.0+ | 1.0+ | 1.0+ |
Краткая информация
| Значение по умолчанию | Зависит от использования |
|---|---|
| Наследуется | Нет |
| Применяется | Ко всем элементам |
| Ссылка на спецификацию | http://www.w3.org/TR/CSS21/box.html#propdef-border |
Версии CSS
Описание
Универсальное свойство border позволяет одновременно установить толщину, стиль и цвет границы вокруг элемента. Значения могут идти в любом порядке, разделяясь пробелом, браузер сам определит, какое из них соответствует нужному свойству. Для установки границы только на определенных сторонах элемента, воспользуйтесь свойствами border-top, border-bottom, border-left, border-right.
Синтаксис
border: [border-width || border-style || border-color] | inherit
Значения
Значение border-width определяет толщину границы. Для управления ее видом предоставляется несколько значений border-style. Их названия и результат действия представлен на рис. 1.
Рис.1. Стили рамок
border-color устанавливает цвет границы, значение может быть в любом допустимом для CSS формате.
inherit наследует значение родителя.
Пример
HTML5CSS2.1IECrOpSaFx
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta charset="utf-8"> <title>border</title> <style> .brd { border: 4px double black; /* Параметры границы */ background: #fc3; /* Цвет фона */ padding: 10px; /* Поля вокруг текста */ } </style> </head> <body> <div> Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit, sed diem nonummy nibh euismod tincidunt ut lacreet dolore magna aliguam erat volutpat. Ut wisis enim ad minim veniam, quis nostrud exerci tution ullamcorper suscipit lobortis nisl ut aliquip ex ea commodo consequat. </div> </body> </html>
В данном примере вокруг слоя добавляется двойная граница. Результат показан на рис. 2.
Рис. 2. Применение свойства border
Объектная модель
[window.]document.getElementById(«elementID»).style.border
Браузеры
Браузер Internet Explorer до шестой версии включительно при толщине границы 1px отображает dotted как dashed. При толщине 2px и выше значение dotted работает корректно. Эта ошибка исправлена в IE7, но только для всех границ толщиной 1px. Если одна из границ блока имеет толщину 2px и выше, то в IE7 значение dotted превращается в dashed.
Internet Explorer до версии 7.0 включительно не поддерживает значение inherit.
Стиль границы в разных браузерах может несколько различаться при использовании значений groove, ridge, inset или outset.
Риггинг низкополигонального персонажа в Blender
В этом уроке вы узнаете, как создать базовый риг для персонажа в Blender. Несмотря на то, что в Blender существует аддон Rigify позволяющий автоматизировать процесс создания ригга для двуногих, вам не помешают знания по созданию скелета и инверсной кинематики самостоятельно. В конце урока мы соединим арматуру с меш-объектом и настроим веса для вершин.
Для выполнения данного урока вам понадобится персонаж. Можете использовать того, что прилагается к уроку или воспользоваться собственным (так даже лучше будет).
Финальный результат
Импортируйте персонажа в новую сцену (File → Append). Также расположите 3D-курсор в центре оси координат.
Добавьте в сцену арматуру.
Чтобы видеть кости внутри персонажа без перехода в режим Wireframe отметьте опцию X-Ray в меню Display на вкладке Object Data.
Перейдите на вид сбоку, в режим редактирования арматуры и отодвиньте кость в сторону по оси Y.
Поверните кость на 90° и расположите ее в районе талии, как на изображении ниже.
Выделите верхушку кости и проэкструдируйте из нее новую (E).
Продолжаем экструдировать еще две кости (грудная клетка и шея).
Создаем еще одну кость для головы. На виде сбоку мы пытаемся повторить форму скелета человека, но на виде спереди должна сохраняться прямая линия.
Теперь снова выделите верхушку первой кости и начните экструдировать из нее кости в обратном направлении.
Дайте осмысленные имена всем созданным костям. Основную назовите Base (остальные pelvis, stomach, chest, neck и head).
Чтобы видеть имена костей в окне 3D-вида отметьте опцию Names в меню Display.
Разместите 3D-курсор в том месте, где должна начинаться бедренная кость и нажмите Shift + A. В режиме редактирования данное сочетание клавиш создаст новую кость.
Расположите ее соответствующим образом.
Продолжаем экструдировать кости ног.
Еще две кости для ступни и пальцев.
Дайте осмысленные имена костям ног (thigh.l, lowerleg.l, foot.l, toe.l). При создании имен используйте суффикс .l или .L. Благодаря этому Blender будет знать, что данные кости относятся к левой части персонажа, что упростит задачу при создании костей и их имен для правой части.
Выделите кость thigh.l и привяжите ее к кости pelvis. Также, убедитесь, чтобы опция Connected была отключена.
Расположите 3D-курсор в районе ключицы и создайте новую кость (Shift + A).
Расположите ее должным образом.
Начините экструдировать из нее кость руки и предплечья.
На виде сверху должна сохраняться прямая линия.
Дайте костям осмысленные имена (collar.l, upperarm.l и lowerarm.l).
Выделите кость collar.l и привяжите ее к кости chest. Также, убедитесь, чтобы опция Connected была отключена.
Проэкструдируйте кость для кисти.
Создайте три кости для среднего пальца.
Выделите все три кости пальца, продублируйте их и расположите в соответствии с остальными.
Пунктирные линии указывают но то, что между вновь созданными костями и костью кисти существует связь родитель-потомок.
Дайте костям осмысленные имена (palm.l, f1a.l, f1b.l, f1c.l…).
Создайте кости для большого пальца и также дайте им имена (ta.l, tb.l, tc.l).
На данный момент мы закончили создавать деформирующие кости для левой части персонажа. Вернитесь в объектный режим и расположите 3D-курсор в центре оси координат (и в центре арматуры соответственно).
Снова перейдите в режим редактирования и выделите все кости имеющие суффикс l.
Продублируйте данные кости и оставьте их в том же положении (Shift + D).
Измените точку вращения на 3D-курсор.
В меню Armature выберите опцию X Local.
После того, как продублированные кости отразятся по оси X, к их суффиксам добавятся надписи .l.001. Нажмите W и выберите опцию Flip Names. Данная опция изменит все надписи .l.001 на .r.
Теперь все деформирующие кости созданы.
В режиме позирования (Pose Mode) можно увидеть текущий результат работы созданного вами скелета. После манипуляций с костями верните их в исходное состояние (Alt + G и Alt + R).
Теперь создадим инверсную кинематику (IK) для ног. Перейдите в режим редактирования арматуры и отметьте опцию X-Axis Mirror на вкладке Options.
Проэкструдируйте новую кость.
Назовите новые кости ik-leg.l и ik-leg.r. Также разорвите связь с родительской костью и снимите галочку с пункта Connected. Благодаря этому наша кость будет перемещаться независимо от остальных.
Из кости foot продублируйте новую и расположите ее перед коленом персонажа (верните точку вращения на median point для удобства работы). Назовите две новые кости
Перейдите в режим позирования и выделите кость lower-leg.l.
Назначьте для нее ограничитель Inverse Kinematics.
Установите для ограничителя следующие параметры.
После этого кости с большой вероятностью повернуться в сторону. Вернуть их в исходное положение можно с помощью параметра Pole Angle.
Теперь проделайте аналогичные операции для другой ноги.
В режиме позирования проверьте результат работы (после верните кости в исходное состояние).
Перейдите в режим редактирования арматуры и расположите 3D-курсор между ног персонажа.
Создайте новую кость и назовите ее root. Это будет основная кость всего ригга и перемещая ее мы будем перемещать персонажа по сцене.
Расположите ее горизонтально.
Привяжите кости инверсной кинематики и кость base к кости root.
Снова можете проверит результат работы ригга в режиме позирования. После всех манипуляций верните все в исходное состояние (Alt + G, Alt + R).
В режиме редактирования арматуры поочередно выделите все не деформирующие кости (ik-leg.l, ik-leg.r, knee.l, knee.r, base и root) и отключите для них опцию Deform. Данные кости помогают управлять риггом и никак не будут деформировать сам меш.
Вернитесь в объектный режим.
Выделите модель персонажа, затем с зажатой клавишей Shift арматуру, нажмите Ctrl + P и выберите пункт With Automatic Weights. Blender автоматически создать столько групп вершин, сколько деформирующих костей содержит указанная арматура и назначит для них веса оптимальным образом (с его точки зрения 🙂 ).
Теперь в режиме позирования при вращении костей происходит и деформация меша.
Помимо всего вышесказанного, опция With Automatic Weights создает модификатор Armature для меша.
На вкладке Object Data вы можете найти все группы вершин. Их имена соответствуют именам костей.
При деформации персонажа можно заметить, что он деформируется не наилучшим образом. Исправить это можно в режиме Weight Painting изменив значения весов для нескольких групп вершин.
Измените способ отображения костей.
Выделите меш и включите для него отображение сетки (wire).
Выделите арматуру и перейдите в режим позирования. С зажатой клавишей Shift выделите меш и перейдите в режим Weight Paint.
На панели инструментов укажите назначаемый кистью вес (Weight), силу воздействия (Strength) и активируйте зеркальность работы кисти по оси X (X-Mirror ).
Выделив любую из костей вы увидите текущие веса ее группы вершин.
- Синий – нет воздействия (0)
- Зеленый – 50% воздействия (0.5)
- Красный – 100% воздействия (1)
Если вы хотите увеличить воздействие на некоторые вершины, то рисуйте по ним кистью с высокими значениями. Во время этого процесса вы всегда можете повернуть кость и увидеть текущий результат работы.
Если же нужно убрать воздействие с вершины или ослабить его, уменьшите вес на кисти и проведите ею по нужным вершинам.
Проверяйте работу всех прилегающих костей на предмет корректной деформации меша.
В местах изгибов две кости могут воздействовать на одни и те же вершины. Старайтесь равномерно распределять между ними веса, чтобы сумма всех весов была равна 1. Например, 0.5 для одной кости и 0.5 для другой. Это даст наилучшие результаты.
Вы также можете редактировать сам меш в режиме редактирования для достижения лучших результатов деформации.
Проверьте работу всех костей и настройте веса для достижения наилучшего результата. В этом вся суть ригга (или лучше скиннига). Чем лучше распределены веса, тем качественнее и правильнее деформации персонажа.
Вот собственно и все! Персонаж готов к анимации 🙂
источник урока
«В мечеть шайтанов не пускают»: Казанцы с татуировками на лице
Проблемы со съемом квартиры, поиском «нормального мужика» и потенциальными работодателями.
За последние несколько лет татуировки стали обычным явлением, воспринимаемым как нательный аксессуар или очередная эстетическая процедура. Однако общественность, в основном, относится к изображениям и надписям на лице крайне скептически.
Enter поговорил с казанцами, которые рискнули сделать татуировки на открытых участках тела, и узнал, с какими трудностями они сталкиваются в повседневной жизни.
Егор, 22 года
«В автобусе тридцатилетний мужчина утверждал, что за мной стоят демоны»
Тату для меня — это искусство. В детстве я ходил в художественную школу и в свободное время много рисовал в жанре мистики и хоррора. Я всегда хотел, чтобы на мне также было что-то изображено и чтобы окружающие это видели. Свою первую татуировку на лице я сделал прошлым летом после просмотра фильма «Место под соснами». У персонажа Райана Гослинга был набит маленький нож. Сначала мой получился такого же размера как в фильме, но потом я решил его увеличить. На сегодняшний день я не знаю, сколько татуировок на моем теле: я попросту сбился со счета. Но могу сказать точно, что пять — на лице, одна на затылке и две по бокам головы. Более того, раз в год я езжу домой, и мне приходится скрывать от родных рисунки и надписи на лице, замазывая их тональным кремом. Когда мама увидела меня таким, она, конечно, сказала мне, что я вправе распоряжаться своей жизнью, но попросила больше не трогать лицо. После ее слов туда добавились еще две татуировки.
Я работаю тату-мастером и не сталкиваюсь с трудовой дискриминацией, но вызывать резонанс в обществе — привычное для меня дело. Однажды молодой парень перекрестился, увидев меня, а в автобусе мужчина лет 30 спрашивал, верю ли я в бога, и утверждал, что за мной стоят демоны, словом, промывал мне мозги всю дорогу. Что тут говорить — старшее поколение и вовсе боится меня до жути. Распространенный случай: стоит какая-нибудь бабушка в лифте, придерживая двери, чтобы я успел войти. Но потом, взглянув на мое лицо, она молча покидает помещение, и я еду несколько этажей в полном одиночестве. Или я однажды стоял в очереди в «Ашане», а сзади меня толпилась семья. Дети начали показывать на меня пальцем, а их родители закрывали им глаза и просили «не смотреть на дядю». Поэтому в магазинах я обычно закупаюсь по максимуму, чтобы долгое время там не появляться.
На самом деле, татуировки на открытых местах действительно могут доставлять неудобства. Например, съем квартиры для меня стал настоящей проблемой. В первую очередь при выборе потенциального арендатора собственники смотрят на внешний вид и зачастую думают, что я балующийся наркоман, который будет приводить друзей на вечеринки, в то время как, на самом деле, я работаю каждый день без выходных. Недавно встретился с собственником квартиры, он тут же предупредил меня о сломанном кране, о возможных непредвиденных неудобствах, добавив, что в доме вообще редко течет вода. Обещала позвонить, как все починят, но в конечном итоге и вовсе перестала брать трубку. Или, например, в прошлом году я путешествовал по России, пользуясь приложением BlaBlaCar. Бывало, увидев мой внешний вид, водитель мог молча развернуться и уехать. Кроме этого, сотрудники полиции часто проверяют документы и сотовый телефон, снова полагая, что я наркоман. Все эти ситуации в первое время жутко надоедали, и у меня даже закрадывались мысли о сведении пары самых вызывающих рисунков на лице, но дальше размышлений дело не продвинулось. Вообще, не стоит переживать, что всему и даже татуировкам есть конец. Всегда можно набить что-то новое на старом месте, даже у меня большинство — уже переделанные. Я отношусь к этому просто: захотел — сделал. А что касается первых татуировок, то их лучше наносить не на видном месте, так как чаще всего они получаются партаками (неудачная татуировка, — прим. Enter.) или вскоре успеют вам здорово надоесть.
Аделина, 22 года
«Запомни мои слова, ты пожалеешь, что изуродовала себя»
Первая тату появилась у меня в 15 лет — я решила набить надпись “Belle vie”, чтобы прочувствовать степень боли во время процедуры. Однако в ближайшее время планирую перекрыть это безобразие, сделанное в порыве детского любопытства. В этом году думаю забить шею с кистью и добавить важные детали на рукаве.
Три недели назад мне сделали татуировку на лице. Я долго размышляла о ней, но в один момент мне резко надоело жить с сомнением на этот счет. После процедуры мама не разговаривала со мной два дня. Конечно, я понимаю, что она пребывала в ужасе, так как я не предупредила ее заранее. Хотя я намекала о своем диком желании ходить с татуировкой на лице, но она вряд ли думала, что я всерьез. Как только отчим увидел мою надпись, он вспылил, сказал, что я не смогу найти себе «нормального мужика». Не думаю, тем более что я все равно предпочитаю неадекватных парней.
Чуть ли не каждый день знакомые и незнакомые люди спрашивают: «Почему именно на лице? Почему “Adrenaline” (орфография автора сохранена, — прим. Enter)? Хорошо ли ты подумала?» и вижу в глазах людей большой знак вопроса: «Ты нормальная?». На днях один таксист сказал: «Запомни мои слова, ты пожалеешь, что изуродовала себя». Но есть и те, кто по-доброму завидуют и искренне рады за меня. Я надеюсь, что постепенно казанцы привыкнут к такому явлению как тату на открытых местах, тем более что для меня они — все: от телесных аксессуаров до заработка, так как я тату-мастер. Несмотря на сферу деятельности, у меня самой довольно маленькая коллекция: три на левой ноге, четыре — на правой, одна на ключице и на лице. Люди украшают себя по-разному: кто-то добавляет силикон в грудь или гиалуроновую кислоту в губы, увеличивая до желаемого размера и то, и другое, а кто-то бьет очередную картину на теле. Самое главное в этом деле — наносить татуировки не у подпольных мастеров в целях экономии, а в салонах, где все чисто и стерильно, и клиенты получают качественный результат.
Алия, 20 лет
«Татуировки на лице — это маленькие психологические отклонения, человек делает их либо для привлечения внимания, либо с просьбой не приближаться к нему»
Свою первую татуировку я сделала за пару месяцев до совершеннолетия. Все получилось спонтанно. Она посвящена моей первой влюбленности, не столько к человеку, сколько к эмоциональному состоянию, испытанному в этот жизненный период. На мой взгляд, татуировка — это символ определенного этапа и напоминание, насколько можно быть влюбленным и ощущать по-настоящему прекрасное чувство. Как бы метафорично это ни звучало, если ваше сердце покрыто льдом благодаря надписи или рисунку на теле вы сможете вспомнить те счастливые дни из прошлого и поверить, что подобное ощущение эйфории вы еще испытаете. Моя первая татуировка — строчка из песни группы Fort Minor “Where do you go?”. Я считаю, что каждый человек должен отвечать на этот вопрос без долгих раздумий в течение жизни.
После нескольких рисунков на рубеже 20 лет у меня на лице появилась татуировка — надпись «Эпатажъ». Конечно, с этим связана отдельная история: я пришла в тату-студию «Хорошая работа», чтобы забить себе запястья, и увидела акцию «Набей татуировку на смелое место от мастера Иджи», где из предложенных надписей были «Зачем» на кистях и «Эпатаж» на лице. Я находилась в жутком смятении: боялась, что мама выгонит из дома или никогда не смогу поступить в театральный институт. Мне повезло, что я в нужный момент наткнулась на видео, где тело и лицо Зомби Боя (канадская модель с тату, изображающими скелет человека, — прим. Enter) закрашивают тональным кремом, и так мне стало спокойнее. Перед процедурой я выпила стакан виски, а она сама длилась недолго — всего 15 минут. Этот поступок шокировал всех моих друзей, хотя они привыкли, что я легкая на подъем и постоянно нахожусь в движении. Но, я считаю, татуировка на лице была для них самым большим шоком, если не считать мою беременность. Родители же этот поступок поначалу воспринимали как глупость, но спустя время все же привыкли. Как говорится, чем бы дитя ни тешилось, лишь бы не плакало. Кто-то даже говорил, что у меня ошибка на лице, так как слово написано с «Ъ» на конце, и якобы в старославянском языке такого слова не было. Однако «Ъ» — это показатель твердости моего характера.
Одно время я хотела устроиться официанткой в какое-нибудь дорогое заведение, но постоянно слышала в свой адрес отказы. Тем не менее, больших проблем с трудоустройством никогда не было, так как я находилась в поисках вакансии в творческой сфере. И даже сейчас магазин одежды «Чукча», где я работаю, совершенно спокойно воспринимает эту надпись на лице. Я столько раз слышала в свой адрес глупые шутки из разряда: «У тебя грязь к лицу прилипла». Но, в основном, реакция людей положительная и восторженная, «вау» и «круто» я слышу гораздо чаще, чем язвительные фразы. Одновременно забавно и приятно, что незнакомые люди здороваются со мной на улице: «Привет, Эпатаж» или восклицают «О, я видела твои фотографии!». Честно говоря, я считаю, что татуировки на лице — это маленькие психологические отклонения, человек делает их либо для привлечения внимания, либо с просьбой не приближаться к нему. На моем теле порядка 20 татуировок, но, на мой взгляд, считать их немного глупо, так как есть парные или совсем маленькие. В ближайшее время я хотела добавить рисунки на ключицы, грудную клетку, шею и голень, но потом мы запланировали беременность, и все эти «художественные» проекты сорвались. Конечно, с одной стороны, сложно понимать, что в течение года ты не сможешь набить ничего вообще. С другой, — здорово, что у тела есть время «отдохнуть».
Брать долгий перерыв я не собираюсь, так как вижу себя счастливой и страстно любящей жизнь старушкой, чье тело будет наполнено чрезмерным количеством качественных татуировок, а не пародийными партаками. По правде говоря, я не знаю, как буду рассказывать об этом детям. Но, мне кажется, они меня поймут, так как поколение будет совсем другим. А всем тем, кто хочет сделать тату, могу дать совет: не стоит, потому что нет ничего прекраснее чистого тела, и поверьте — это болезнь. Если ты наносишь одну — потом уже не можешь остановиться. Да, это моя жизнь, я люблю татуировки, но иногда смотрю на свои старые фотографии, где я без них и выгляжу как обычная милая девушка с длинными волосами, и меня охватывает мучительное чувство ностальгии.
Ваня, 25 лет
«Люди от 30 до 45 лет остро воспринимают подобный внешний вид, в их глазах ты либо бывший заключенный, либо психически невменяемый»
С 14 лет родители позволяли мне поступать так, как я хочу. Можно сказать, что я был выброшен в бездонный океан взрослой жизни. Поэтому пирсинг и новые татуировки они воспринимали совершенно спокойно, порой даже одобряли очередное художество, добавленное в мою коллекцию.
Я давно хотел набить татуировку и сразу после армии решился это сделать: выбор пал на запястье, после этого краска легла на второе запястье и рукава. На данный момент у меня около 20 татуировок, я забит не полностью, и, скорее всего, многие надписи и рисунки придется переделывать. Долгое время у меня было желание забить открытые места: кисти, шею и вскоре дошло до лица. Я думал, что не буду трогать лицо до 25 лет, а потом задал себе вопрос: «Стоит ли так долго ждать, раз я хочу?». Год назад у меня появились надпись «Все в порядке» и знак Люцифера на лице. Я считаю, что если человек хороший, татуировки на лице не смогут испортить его жизнь. Когда я думал об этом тату, у меня и в мыслях не было, что окружающие могут подумать обо мне плохо или я не смогу получить работу. На мой взгляд, человек найдет ее при любых обстоятельствах, если она ему действительно нужна. Некоторые люди умудряются работать с самыми разными отклонениями, а у меня всего лишь татуировка — ерунда в сравнении с по-настоящему серьезными проблемами. Мне написали «Все в порядке», потому что этот ответ входит в топ самых распространенных ответов людей, когда, на самом деле, их дела не в порядке, и они глубоко заблуждаются. А на левой стороне лица мне набили знак Люцифера из-за моей симпатии к идеологии сатанизма, основанной на том, что человек принадлежит только себе, все полностью в его руках, и он не должен преклоняться перед высшими силами. Однако я не отношу себя к представителям подобных субкультур, у меня даже нет времени на такого рода занятия.
Я очень много работаю и, в основном, пользуюсь общественным транспортом. Часто замечаю, как в автобусах пожилые люди рассматривают меня с ног до головы, будто перед ними сидит не обычный человек, опаздывающий куда-то, а экспонат в музее современного искусства. По моим личным наблюдениям, люди от 30 до 45 лет остро воспринимают подобный внешний вид, в их глазах ты либо бывший заключенный, либо психически невменяемый. Если абстрагироваться от неприятных случаев, можно сделать вывод о том, что я привлекаю внимание, и даже интервью — очередное тому подтверждение. Это меня несказанно радует. Хотя, с другой стороны, татуировки на лице, наверное, можно назвать признаком девиантного поведения, но ведь я и не набиваю свастику на лбу. Я специально искал символ, незнакомый окружающим, из-за чего некоторые даже полагают, что мне шутки ради нарисовали зачеркнутую рюмку.
Тем не менее людям следует сделать несколько татуировок на закрытых местах или полностью забить рукав, прежде чем переходить на лицо. Только после первых попыток человек начинает трепетно относиться к последующим рисункам, задумываться об эстетике и сочетании рисунка и тела. А первые татуировки, на мой взгляд, — это своего рода отсылки к легкомысленной юности.
Булат, 18 лет
«Девушки могут сами проявить инициативу и познакомиться со мной, что безусловно радует»
Обычно детям нравились мультики, в то время как я предпочитал фильмы в жанре хоррор. Можно считать, что мои вкусовые предпочтения начали формироваться еще в раннем возрасте: я любил носить черную одежду и увлекался мистикой. Тогда я поймал себя на мысли о том, что в будущем хочу сделать тату. Разумеется, родители не придали сказанному мной большого значения и приняли мою мечту за детский лепет. Однако первая татуировка была моей идеей фикс на протяжении многих лет. В 16 лет я дал волю своему внутреннему мракобесу и забился, несмотря на возрастные ограничения. Я сам заработал определенную сумму денег и договорился с мастером. Мне нарисовали большой абстрактный череп в центре предплечья. Отец назвал меня дебилом, а друзья были в восторге и подумали, раз желание исполнено, то я остановлюсь. В моей голове крутилось еще много масштабных идей для творчества, однако в течение двух лет я был вынужден ничего не вносить в свою коллекцию в связи с определенными проблемами. И как только мне исполнилось 18, я начал произвольно забивать самые разные места: шею, кисти и плечи. Позже к этому перечню добавились пальцы с надписью “Fuck Association”, которая выполнена в стиле каллиграфии. По количеству татуировок я обошел многих своих сверстников и даже тех, кто старше меня, но я не считаю это поводом для гордости. Честно, я не знаю, сколько их на моем теле, они все выполнены в стиле стикер бомбинга (так называют технику нанесения рисунка: не вдаваться в мелкие детали и использовать только крупные шрифты, — прим. Enter) и выглядят как большая целостная картина.
Я постепенно забивал различные места на своем теле, но идея с тату на лице долгое время существовала лишь в моих мыслях. Мне было абсолютно все равно, какая реакция последует от родителей и родственников и что подумает социум. Когда я решился, мне написали “Lucifer”, поскольку сатанизм — мое мировоззрение, отрицающее людскую слабость и направленное на развитие и самореализацию человека, а также позволяющее жить в свое удовольствие, не причиняя вред другим. Меня забавляет, что в классическом понимании окружающих, сатанист — тот, кто в свободное время рисует мелом пиктограммы, убивает кошек или пьет кровь девственниц через трубочку в стакане. Главное — мне комфортно видеть себя таким в зеркале, когда тело и сознание полностью взаимосвязаны. Моя надпись на лице — это попытка донести до людей, что все преграды создаем мы сами, которых попросту не существует. Судить человека по внешности — глупо, так как мы понятия не имеем, какие у него интересы и ценности.
Лично я не становлюсь объектом укоризненных взглядов, скорее, наоборот люди смотрят на меня с большим интересом и по-доброму удивляются: кто-то фотографируется на улице, а кто-то спрашивает контакты мастера — многие впечатлены качеством выполненной работы. Также девушки могут сами проявить инициативу и познакомиться со мной, что безусловно радует. Кроме этого, многие интересуются, как жить с татуировками в пожилом возрасте — все просто: без разницы, есть они или нет, — в старости все будут жаловаться на некрасивое и обвисшее тело, только в моем случае оно будет покрыто краской. И мои надписи и рисунки останутся прекрасным напоминаем минувшей бурной молодости.
Текст: Аделя Дильмухаметова
Фото: Soul Man
В Сербии обнаружили золотые свитки с заклинаниями
Archeology Institute of Belgrad
Сербские археологи обнаружили близ древнеримского поселения Виминациум амулеты с серебряными и золотыми свитками, которые содержат магические символы и тексты на арамейском. О находке сообщает издание The Guardian, некоторые дополнительные подробности приводит The History Blog.
Артефакты были найдены учеными неподалеку от угольной электростанции в городе Костолац, который находится в северо-восточной части Сербии. Захоронение представляет собой большую семейную могилу, датированную III-V в.в. нашей эры. Ранее здесь ученые обнаружили скелет человека, погребенного, как выяснилось позднее, вместе с двумя свинцовыми амулетами. В амулетах хранились три небольших свитка с надписями, один из серебра и два из золота.
Два свитка содержат не расшифрованные пока символы, однако одна из надписей сделана греческими буквами. Сам текст при этом написан на арамейском: ученым удалось распознать имена нескольких богов, которых относят к верованиям, существовавшим на территории современной Сирии. В надписи встречаются имена Баала, Яхве и еще трех менее известных ближневосточных божеств. По словам исследователей, обращение автора надписи одновременно к Баалу и Яхве в табличке такого рода до сих пор не встречалось и само по себе довольно необычно, так как культы этих божеств были в жесткой конфронтации, которая ярко отражена в Танахе (Ветхом завете).
На территории Сербии подобные амулеты были обнаружены впервые, но они хорошо известны археологам по находкам в Италии, Греции и на Ближнем востоке. По словам ученых, такие манускрипты могут содержать как приворотные заклинания, так и проклятия. Их часто клали в могилу людей, умерших насильственной смертью, так как, согласно некоторым древним верованиям, душам таких людей требовалось больше времени для того, чтобы успокоиться, и они имели больше шансов встретить демонов и божеств, которые могли бы исполнить их желания. Например, не так давно археологи в одном из захоронений на древнегреческом кладбище недалеко от Пирея нашли пять свинцовых табличек, в которых написаны проклятия, призывающие богов подземного мира «забросать ненавистью» владельцев четырех таверн. Все таблички были проколоты свинцовым гвоздем, свернуты и положены в могилу.
Кристина УласовичВ Судане найден 3000-летний скелет со следами раковой опухоли
В локации Амара Вест (Amara West) на территории Судана в 2013 году была обнаружена гробница со скелетом, возраст которого составлял 3200 лет. Гроб был расписан и украшен, на теле сохранился стеклянный амулет.
Предположительно, тело принадлежало мужчине, погибшему в возрасте 25-35 лет от рака. Несмотря на то, что это заболевание ассоциируется с современным образом жизни, исследователи заявляют, что это древнейшие человеческие останки со следами опухоли. Отчёт об исследовании был опубликован в журнале PLOS ONE.
В костях также были выявлены метастазы карциномы. Вероятно, злокачественная опухоль сформировалась в мягких тканях древнего человека, после чего распространилась с изначальной локации на другие части тела. Невозможно с уверенностью заявлять, что причиной смерти было именно онкологическое заболевание, хотя следы его присутствия очевидны.
Полный скелет, собранный исследователями в лаборатории
(фото Durham University).
«Эта находка поможет нам лучше понять практически неизученную историю болезни. К сожалению, мы располагаем очень немногими примерами из периода до первого тысячелетия нашей эры», — говорит ведущий автор исследования Микаэла Байндер (Michaela Binder) из университета Дарема, которая была одним из членов команды, обнаружившей останки.
Небольшие повреждения костей могли быть только следствием распространения метастазов раковой опухоли, хотя точное место, где возникла карцинома, определить невозможно.
Причина заболевания, возможно, была связана с окружающей средой, например, с канцерогенными соединениями в дыму или с паразитическим заболеванием шистосомозом, который до сих пор предшествует раку мочевого пузыря и раку молочной железы у жителей этой климатической зоны. Впрочем, исследователи не исключают и генетические предпосылки.
Опухоль, скорее всего, сформировалась в мягких тканях и распространилась в кость
Как утверждают авторы исследования в пресс-релизе, рак является наиболее распространённой причиной смерти современных людей, тогда как примеров этого заболевания среди жителей древнего мира обнаружено мало. Раковые опухоли почти отсутствуют в археологических находках. Древние останки рака с метастазами были найдены всего однажды и дважды учёные обнаруживали следы опухолей у людей, погибших до первого века новой эры.
Поэтому учёные пришли к выводу, что рак является следствием современного образа жизни и увеличения продолжительности жизни людей XX-XXI веков. Однако изучение более ранних примеров поможет лучше понять причины заболевания, что в идеале поспособствует появлению новых методов лечения.
Также по теме:
В кости неандертальца обнаружена древнейшая опухоль
Вирусы неандертальцев обнаружены в ДНК современных людей
Пястная кость древнего человека помогла восстановить утерянное звено эволюции
Учёные выявили древнейшее заболевание человечества
Исследователи изучили онкологическое заболевание собак возрастом в 11 тысяч лет
Музей человеческого тела в Нидерландах
Ну, вот и закончились цветочки, начинаются… ягодки. Наверно, прежде, чем рассказать про Музей человеческого тела в Нидерландах мне стоит предупредить, что впечатлительным особам и беременным женщинам эту страничку лучше закрыть еще до того, как они начнут ее читать…
Музей человеческого телаbody worlds museumПримерно на половине пути между Центральным вокзалом Амстердама и площадью Дам, туристов поджидает выставка BODY WORLDS: The Happiness project. Хм, что же это такое? Музей человеческого тела это, мягко говоря, очень-очень-очень необычная выставка, где основными экспонатами являются фигуры людей, занятые своими привычными делами, только…
прыгающий в высотуВот это “только” часто вызывает противоречивые чувства – восхищает и, одновременно, приводит в ужас… Дело в том, что BODY WORLDS это единственная в своем роде экспозиция в мире, где в качестве анатомических экспонатов музея используется донорская программа, то есть все представленные тела… настоящие. Шок?!! Да, есть такое…
Пожалуй, стоит начать знакомство с музеем с его непосредственного автора. Надо сказать, что Гюнтер фон Хагенс отношения к миру искусства имеет очень отдаленное. Медик по образованию, он довольно долго проработал в немецком Институте анатомии и патологии, прежде чем открыть в 1993 году свой собственный Институт пластинации.
ребенок в возрасте 24 недельребенок в матке в возрасте 25 недельНоу-хау Гюнтера стало изобретение специального пластического препарата, при введение которого в человеческое тело стало возможным его бальзамирование. Это и стало основой передвижной выставки BODY WORLD.
занимающиеся любовьюХочу вас огорчить (или обрадовать?), но ощущения того, что ты находишься где-нибудь в морге среди трупов-расчленёнок или на кладбище – отсутствует аб-со-лют-но! Кстати, это то чего я больше всего боялась. Я бы сказала – наоборот, в музее чувствуешь себя как… на уроке анатомии.
мужской репродуктивный органклиторДумаю, что для будущих врачей или людей, рьяно пекущихся о своем здоровье, эта выставка из 200 анатомических образцов – отличный показатель того, как мы ежедневно гробим свой собственный организм. Ведь это совсем не абстрактные картинки из учебников по строению человеческого тела, а настоящие люди, уже прошедшие свой путь до конца…
Кроме того, в закрытых витринах представлены как отдельные органы, так и целые системы организма. К примеру, легкие человека, а рядом – легкие заядлого курильщика. Интересно, выйдя из музея, кому-нибудь захочется выкурить сигаретку?…
Легкие среднестатистического человекалегкие курильщикаИли кровеносные системы сердца или стопы.
кровеносная система сердцакровеносная система стопыПочечная артерия и рядом – почка, пораженная раком… В сравнительных экспонатах недостатка нет.
почечная артерияпочка, пораженная ракомСказать по правде, я долго не решалась на посещение этого музея и не известно, решилась бы вообще, но, как говорится, помог Его величество случай. А дело было так: в Амстердам приехал мой виртуальный знакомый Славка Анатольевич со своей семьей и, собственно говоря, нашей главной целью был Музей восковых скульптур Мадам Тюссо.
через заборНо громаднющие очереди в тот день пошатнули наше твердое намерение попасть во внутрь и решив не тратить драгоценное время мы пошли в сторону круизных корабликов… тут-то нам и попался на пути BODY WORLD.
BODY WORLDS MUSEUMКонечно, после всех этих пластифицированных человеческих тел, улыбающийся одноглазый скелетик и покромсанный черепок выглядели уже как мультяшные герои.
Хочется отметить очень позитивные надписи на лестничных пролетах между этажами, типа “Не можешь изменить ситуацию, измени свое отношение к ней”
Не можешь изменить ситуацию, измени отношение к нейНайди время раствориться в том, что любишьБуть активным, расслабленным, отдыхай – повторять ежедневноОбратите внимание на то, что фотографировать и снимать экспонаты на видео запрещено. Но! Опять же, нет правил без исключений 😉
Услышав от кассира, что фотографировать в музее запрещено, я решила произвести разведку боем и сказала, что веду блог о жизни в Нидерландах для русских и, возможно, Музей человеческого тела в Нидерландах заинтересован в том, чтобы на моем блоге появилась статья о них? Как вы думаете, каков был положительный ответ?
шкипершкиперЧерез пару минут ко мне подошел супервайзер и заполнив небольшую анкету, я получила бейджик “Пресса”. А, так, не видать вам этой страшилки на моем блоге.
саксофонистсаксофонистСамое забавное, что не смотря на повешенный бейджик, я часто ловила на себе неодобрительные взгляды и перешептывание законопослушных голландцев, ведь съемка в музее запрещена. Чтобы не сгореть под их испепеляющими взглядами, приходилось с вежливой улыбкой указывать на своё официальное разрешение. 😉
игрок в регбиПрактическая информация
Адрес:
Damrak 66
Стоимость билетов в кассе:
взрослый – 20 евро;
детский (от 6 до 18 лет) – 18 евро, дети до 5 лет включительно – бесплатно
Сэкономить 2 евро на каждом билете можно заказав билеты он-лайн.
Музей человеческого тела в Нидерландах открыт:
ежедневно – с 9:00 до 19:00
в четверг, пятницу и субботу – с 9:00 до 21:00
VK
Google+
Odnoklassniki
Замки Дракулы — вампира и национального героя | Наука, Прошлое, Путешествия
Граф Дракула — самый знаменитый вампир. Его имя стало нарицательным, а образ, созданный в конце XIX века Брэмом Стокером и обыгранный в бесчисленных фильмах, — хрестоматийным воплощением вампира. Замок в горах Трансильвании, верные слуги-люди, чёрный плащ с алой подкладкой, три невесты, умение превращаться в летучую мышь… Как и другие знаменитости, граф и его прототип оставили множество следов в разных городах и странах.
Влад Дракула. Не совсем портрет, скорее карикатура.
Это все знают, но мы напомним: прообразом вампира был Влад III Басараб по прозвищу Дракула, господарь средневекового княжества Валахия, национальный герой современной Румынии.
Турки, с которыми он сражался всю жизнь, ласково прозвали его Казыклы, то есть Кольщик, из-за привычки сажать пленных на кол. На румынском это звучит как Цепеш, и многие ошибочно считают это фамилией Влада. Но в лицо его никто так не называл. Услышав такое обращение, Влад, скорее всего, тут же подтвердил бы репутацию, посадив невежу на кол.
А вот на «Дракулу» он бы не обиделся, потому что это своего рода отчество. Отцом господаря был Влад II по прозвищу Дракул (дракон), поэтому сам он стал известен как Дракула (так сказать, «Драконович»), а их потомки звали себя Дракулешти.
В романе «Дракула» граф для конспирации утверждал, что Влад не он сам, а его далёкий предок, но расхваливал «не-себя» уж очень явно:
…когда знамёна валахов и мадьяр склонились перед полумесяцем, кто же, как не один из моих предков, переправился через Дунай и разбил турок на их же земле? То был действительно Дракула! Какое было горе, когда его недостойный родной брат продал туркам свой народ, навлекши на него позор рабства! Не он ли, этот Дракула, был тем, кем вдохновлён был другой его одноплеменник, который в более позднем времени снова и снова переправлялся со своим войском за реку на турецкую землю; который, будучи разбит, выступал снова и снова, хотя и возвращался один с кровавого поля битвы, где полегло его воинство…
Брэм Стокер «Дракула»
Внимания заслуживают как места, связанные с жизнью Влада Цепеша, так и следы вымышленного графа. В любой туристической фирме Румынии вам предложат несколько маршрутов, но мы разработали собственный.
Предки Дракулы: семейное фото.
Влад Басараб родился в 1431 году в городе-крепости Сигишоара (между прочим, на тот момент — единственная постоянно населённая крепость в Европе). Дом, где это произошло, известен — он находится в Сигишоаре по адресу Cositorarilor, 5, на углу с Музейной площадью, у самой Часовой башни. Прямо в центре Старого города, находящегося под защитой ЮНЕСКО.
С XV века дом, конечно, перестроили — то, что мы видим сейчас, относится к XVII столетию. Но кое-что сохранилось со времён Дракулы. На втором этаже осталась фреска с изображением Влада II и княгини Василисы, родителей нашего героя. Сейчас в этом доме работает ресторан, где кормят традиционной румынской едой, а заодно томатным супом «Дракула», «кровавой Мэри», мороженым с красным сиропом и вообще всем красненьким.
Дом, где родился Дракула: ресторан и мемориальная доска.
Перейдём к загадочному замку Дракулы, где он якобы дожил до XIX века. Если верить Брэму Стокеру, замок стоял в ущелье Борго (ныне — перевал Тихуца), «на высоте 1000 футов на крутом утёсе, вокруг которого шёл глубокий обрыв, отделявший от него окружавшие со всех сторон горы».
В реальности на звание замка Влада Цепеша претендуют целых две крепости. Во-первых, крепость Поэнари рядом с городом Тырговиште, столицей средневековой Валахии. Построена она в XIII веке и до наших дней не сохранилась. Желающие могут подняться по полутора тысячам ступеней и полюбоваться развалинами стены и дозорной башни.
Здесь Влад Цепеш долгое время жил, а его жена Елизавета именно тут покончила с собой — бросилась с башни, узнав о смерти мужа (весть оказалась ложной). Летописцы утверждают, что жестокий князь был потрясён смертью жены, и это позволило поздним авторам написать миллион романтических историй.
Поэнари. Очень живописные камни, ничего не скажешь.
Во втором же замке Влад разве что ночевал пару раз. Зато очень похоже, что именно он описан в книге Стокера. Замок Бран находится в тридцати километрах от Брашова и выглядит точно как описал Стокер. Причём это единственный замок в Румынии, подходящий под описание.
«Обширный, развалившийся замок, высокие окна которого были темны и мрачны, а обломанные зубчатые стены при свете луны вытянулись в зигзагообразную линию… анфилада комнат расположена на южной стороне замка, а окна этой комнаты выходят на запад и юг. С той и с другой стороны зияла громадная пропасть».
Замковый двор Брана.
Судьба замка была нелёгкой, он много раз переходил из рук в руки. По легенде, самого Влада однажды пытали в местной тюрьме. Сейчас же Бран принадлежит потомкам румынской королевской династии. Коммунисты, придя к власти, конфисковали у монархов абсолютно всё, но владельцы восстановили интерьеры, так что фанаты Дракулы могут полюбоваться средневековой мебелью, оружием и даже сокровищами. Кстати, владельцы гордятся тем, что им принадлежит замок вампира. Рядом с ним находится «Лабиринт ужасов» и продаётся сухое красное вино «Вампир».
Кроме этих двух, на звание резиденции Дракулы претендуют замок Корвинов, где Влада держали в плену семь лет, и Оравский град (расположенный вообще в Словакии), где снимали знаменитую экранизацию «Дракулы» — «Носферату: симфония ужаса». Прототипом книжного замка ещё называют замок Слэйнс в Шотландии, где Стокер гостил за пару лет до написания романа.
Сувениры в Бране продаются ну очень вампирские.
Жизнь Влада Цепеша увлекательна, но нас больше интересует то, что произошло с ним после смерти. Как он умер и что случилось с его телом, доподлинно не известно. Если пара исторических свидетельств о смерти Дракулы ещё есть, то в поиске могилы опираются на легенды. А могил у господаря минимум две.
Во-первых, в монастыре Снагов в 40 километрах от Бухареста. В пользу этого варианта говорит народное предание, но археологические исследования там тоже проводились. В тридцатых годах в притворе храма Благовещения Пресвятой Богородицы нашли скелет человека в богатой одежде и корону. Правда, по легенде, голову Дракулы отрубили и увезли в Стамбул, а у этого тела голова есть.
…к северу от главного входа был обнаружен камень без надписей… Внутри лежал скелет. На нём виднелись фрагменты вылинявшего пурпурного одеяния из парчи, очень похожего на венгерский кафтан, в котором Дракула изображён на портрете, хранящемся в замке Амбрас. Рядом были обнаружены остатки короны.
Рэймонд Макнелли, Раду Флореску «В поисках Дракулы»
По второй версии, Влад похоронен в монастыре Комана, тоже возле Бухареста. Эта версия принадлежит румынскому учёному Константину Резакевичи. Он утверждает, что Дракулу похоронили в могиле без опознавательных знаков и украшений. При раскопке же Команского монастыря, основанного Дракулой (да-да, при жизни вампир был фанатичным православным христианином и жертвовал церкви огромные суммы), был найден фрагмент сгоревшей деревянной церкви XV века. И безымянная могила — расположенная как раз там, где следовало хоронить основателя монастыря. В могиле не нашли никаких княжеских символов, зато там лежал скелет без головы.
Впрочем, всё это ерунда. Мы же знаем, что граф Дракула вовсе не умер!
Символическое надгробие Дракулы. По всему видно, что у Влада немало поклонников.
Памятники Владу Дракуле
Румыны торгуют памятью о графе-вампире направо и налево, однако не забывают и об историческом Владе, который не только казнил неугодных, но и сражался за освобождение Румынии от турецкого ига, строил церкви, жертвовал монастырям и занимался благотворительностью. Всего в Румынии не менее семи памятников валашскому господарю. А вот вымышленный граф монумента не удостоился.
- Памятник в Бухаресте.
- Памятник в Сигишоаре, где Влад Цепеш родился.
- Памятник в Тырговиште, столице средневековой Валахии.
Но давайте пройдёмся по местам, связанным исключительно с вымышленным Дракулой из романа. Они тоже вполне реальны, и там тоже есть на что посмотреть.
Начать придётся всё равно с Трансильвании, с перевала Тихуца, где и жил книжный вампир. Ни одного средневекового замка там не сохранилось, зато выстроен отель с предсказуемым названием Castel Dracula. Места вокруг невероятно красивые, а зимой можно и на лыжах покататься. Номера в отеле недорогие, люксы названы в честь героев романа и отделаны в готическом стиле, в саду стоит бюст Брэма Стокера — в общем, счастье для фаната. В отеле проводят свадьбы, конференции и вечеринки (особенно на Хэллоуин), а в подвале есть ещё одна могила графа Дракулы. Может быть, настоящая?
Castel Dracula: бедненько, но чистенько.
Если деревенская жизнь не для вас, есть и другой отель, связанный с вампиром, — в очаровательном средневековом городке Быстрица. Именно там, в гостинице «Золотая корона», останавливался Джонатан Харкер, приехав в Трансильванию. К сожалению, та гостиница, «выдержанная в старинном стиле», не сохранилась (или не существовала), и сейчас её место занимает современный отель Coroana de Aur. Интересен он тем, что помимо обычного ресторана здесь есть «Салон Джонатана Харкера», где до сих пор кормят теми же блюдами, которые ел герой в XIX веке. Надо сказать, он очень их хвалил.
Оставим Трансильванию и переместимся в Англию, где происходит большая часть «Дракулы». Граф высадился в Уитби — с него и начнём.
Развалины аббатства Уитби.
Порт Уитби расположен в устье реки Эск на восточном побережье Северного Йоркшира. Городок (тогда — аббатство) был основан в VII веке святой Хильдой. К тому моменту, как в Уитби приехал Брэм Стокер, от аббатства остались только живописные руины, а сам город ассоциировался с культурой викторианских танатофилов — любителей романтической смерти. Во время траура (крайне модного в викторианское время — сама королева носила траур по мужу сорок лет) разрешались украшения исключительно из гагата, осадочной горной породы с жирным чёрным блеском. Добывали и обрабатывали гагат как раз в Уитби.
Именно после визита в это романтичное место Брэм Стокер начал писать роман и здесь же дал имя своему герою — до этого он звался просто «графом Вампиром». Так что Уитби можно счесть родиной Дракулы. Здесь происходят события трёх глав романа, и именно здесь граф укусил свою первую английскую жертву, Люси.
Церковь Святой Марии. На кладбище рядом с ней граф и встретился со своей жертвой.
Сейчас в городе проводится множество «дракульских» экскурсий — от мемориальной скамьи Брэма Стокера и дома, где останавливался писатель, до церкви Святой Марии, где Дракула укусил Люси. А ещё в Уитби есть небольшой музей Дракулы, оформленный в духе фильма Фрэнсиса Форда Копполы.
Аббатство Карфакс, основная британская резиденция Дракулы, находилось в посёлке Пурфлит. В принципе, здание под названием Карфакс стояло там ещё недавно, в семидесятых, только построено оно было в начале XX века и никакой древней часовни там, конечно, не было. Поэтому домом Дракулы назначили единственную относительно старинную постройку в городе — Пурфлит-хауз, возведённый в 1791 году.
Музей Дракулы в Уитби.
Из Уитби Дракула переехал в Лондон, где и происходит большая часть романа. Нам известны два его лондонских адреса — в этих домах он хранил саркофаги, привезённые из Трансильвании. Это дом 347 по улице Пикадилли, «в нескольких шагах от большой, недавно выстроенной белой церкви», и дом 197 на Чиксэнд-стрит в Уайтчепеле — самом маргинальном районе тогдашнего Лондона, где жили эмигранты с Ближнего Востока. Правда, в современном Лондоне таких домов на этих улицах просто нет. Ещё было здание на Джамайка-Лэйн, где тоже хранились саркофаги, но его номер не сохранился. Так что полюбоваться домами Дракулы не получится.
Зато известно, где жили другие герои романа. Во-первых, это отель Albemarle на Пикадилли, 60, место обитания Артура Холмвуда. Сейчас тут офисное здание, а заодно — великолепный пример викторианской архитектуры. Розовый особняк, украшенный терракотовыми медальонами, заслуживает внимания сам по себе. Во-вторых, отель Berkeley, где остановился профессор Ван Хельсинг, на углу Пикадилли и Беркели. Его перестроили в начале XX века, и теперь это один из самых престижных отелей Лондона. Так что смотреть тут не на что, а селиться — дорого.
Albemarle, Лондон. 1887 год постройки.
Отправимся лучше на Хайгейтское кладбище. Исследователи сходятся в том, что именно оно описано как кладбище Кингстэд, где похоронена ставшая вампиром Люси. Это одно из самых модных в викторианские времена кладбищ со множеством готических могил и статуй, там покоятся Карл Маркс, Джордж Элиот, Дуглас Адамс и множество других знаменитостей.
Но для нас важно то, что Хайгейт считается самым мистическим кладбищем в Лондоне. Последний вампир восстал там из гроба в 1982 году (по крайней мере, об этом много говорили). А благодаря готическим мавзолеям и надгробиям это кладбище часто снимают в фильмах ужасов. В том числе и в паре «Дракул».
Хайгейт. Чем не склеп Люси?
Старая, западная часть кладбища, где как раз и снимают фильмы ужасов.
***
В отличие от многих других историй, события «Дракулы» происходят во вполне конкретных городах, на конкретных улицах. Неудивительно, что со временем на них появляются аттракционы и музеи для туристов. Кого-то, может быть, возмутит то, как хозяева этих мест наживаются на вымысле и легендах. Но если подумать, разве это плохо? Ожившие места из книг и фильмов делают наш мир немножко более загадочным, мистическим и волшебным.
Узнайте, как началась мистификация о гигантском скелете
Национальное географическое общество обнаружило , а не древних гигантских людей, несмотря на многочисленные сообщения и фотографии.
Фальшивка началась с подделки фотографии и позже нашла восприимчивую интернет-аудиторию — возможно, благодаря непреднамеренному религиозному подтексту изображения.
На цифровой фотографии, созданной в 2002 году, изображен лежащий гигант, окруженный деревянной платформой — с археологом с лопатой, добавленным для масштабирования.
К 2004 году о «открытии» писали в блогах и писали по электронной почте по всему миру — «Гигантский скелет раскопан!» — и в 2007 году оно возродилось.
Подделка фотографий могла быть очевидна для большинства людей. Но эта небылица отказывается прикрываться даже пятью годами позже, если продолжающийся поток электронных писем в National Geographic News является хоть одним признаком. (Национальное географическое общество владеет National Geographic News.)
Сообщения приходят со всего мира — из Португалии, Индии, Сальвадора, Малайзии, Африки, Доминиканской Республики, Греции, Египта, Южной Африки, Кении.Но все они задают один и тот же вопрос: правда ли это?
Увековечивая мифРаздуть недавнее возрождение истории помогает небольшое количество средств массовой информации, которые сообщили об этой находке как о факте.
Часто цитируемая в марте 2007 года статья в ежемесячной газете « Hindu Voice » в Индии, например, утверждала, что группа Национального географического общества в сотрудничестве с индийской армией выкопала гигантский человеческий скелет в Индии.
«Недавние исследования в северном регионе Индии обнаружили скелетные останки человека феноменальных размеров», — говорится в отчете.
Далее рассказывалось, что открытие было сделано «группой National Geographic (Отделение Индии) при поддержке индийской армии, поскольку этот район находится под юрисдикцией армии».
В отчете добавлено, что команда также нашла таблички с надписями, которые предполагают, что гигант принадлежал к расе сверхлюдей, которые упоминаются в Махабхарате, индуистской эпической поэме примерно 200 г. до н. Э.
«Они были очень высокими, большими и очень мощными, так что они могли обнять ствол дерева и выкорчевать его», — говорится в отчете, повторяя утверждения, первоначально появившиеся в 2004 году.
Voice Редактор П. Дейвамуту признался National Geographic News, что его публикация была воспринята фальшивыми сообщениями.
Ежемесячный журнал, который базируется в Мумбаи (Бомбей), опубликовал опровержение после того, как читатели предупредили Дейвамуту о розыгрыше, сказал он.
«Мы против распространения лжи и уток», — добавил Дейвамуту. «Более того, наши читатели — высокоинтеллектуальный класс, и они не терпят всякой ерунды».
В других записях блога — например, в сообщении в мае 2007 года на сайте под названием Srini’s Weblog — цитируется отчет, предположительно опубликованный в газете Times of India 22 апреля 2004 года.Но в архиве этой газеты такой статьи не было.
Арабский гигантВарианты гигантской фото-мистификации включают предполагаемое открытие человеческого скелета длиной от 18 до 24 метров в Саудовской Аравии. В одном популярном случае, который также впервые появился в 2004 году, говорят, что находку сделала группа разведчиков нефти.
Здесь скелет показан как свидетельство существования гигантов, упомянутых в исламских, а не индуистских писаниях.
The DebunkersВеб-сайты, посвященные разоблачению городских легенд и «нетлоров», подхватили различные гигантские мистификации вскоре после того, как они впервые появились.
Калифорнийский сайт Snopes.com, например, заметил, что изображение скелета было взято с Worth2000, где проводятся соревнования по фотоманипуляции.
Картина со скелетом и лопатой под названием «Гиганты» заняла третье место в конкурсе 2002 года под названием «Археологические аномалии 2».
Создатель изображения — иллюстратор из Канады, известный под псевдонимом IronKite, — сообщил National Geographic News по электронной почте, что не имеет никакого отношения к последующему обману.
Он добавил, что хочет остаться анонимным, потому что некоторые форумы, которые обсуждали, был ли гигант подлинным или нет, «превращали весь свой аргумент в религиозный.«Утверждалось, например, что находка из Саудовской Аравии полностью соответствовала учению Корана.
« Это было примерно в то же время, когда карикатуристам и другим профессионалам отрасли выдавались угрозы смертью и денежные вознаграждения за их действия. как изображение пророка Мухаммеда », — писал IronKite.
Как было создано изображениеIronKite начал с аэрофотоснимка раскопок мастодонта в Гайд-парке, штат Нью-Йорк, в 2000 году. Затем он наложил цифровой скелет на человеческий скелет. останки зверя.
Последующее добавление копателя представляло собой самую большую техническую проблему.
«Если вы посмотрите, он держит лопату с желтой ручкой, но на конце ничего нет», — сказал IronKite.
«Изначально там был конец лопаты. Но [это] выглядело так, как будто он занимал то же место, что и храм скелета, из-за чего все это выглядело фальшивым.
» Теперь похоже, что он просто держит палку, и люди не замечают. Это забавно ».
IronKite также изменил цвет одежды мужчины, чтобы создать« униформу », когда наблюдатель в белой рубашке смотрел вниз с деревянной платформы.
Две фигуры преувеличивают масштаб скелета, добавил он.
(Связано: «Фотография года акулы — обман электронной почты» [8 марта 2005 г.].)
IronKite сказал, что ему приятно, что фотография, на создание которой ушло всего полтора часа, имеет привлек столько внимания в Интернете.
«Я глупо смеюсь, когда какой-то парень заявляет, что знает кого-то, кто был там, или даже заявляет, что он или она были там, когда они нашли скелет и сделали снимок», — сказал IronKite.
«Иногда кажется, что люди настолько отчаянно пытаются во что-то поверить, что лгут сами себе или преувеличивают, чтобы усилить свои аргументы».
Желание веритьДэвид Миккельсон из Snopes.com сказал, что такие мистификации успешны, когда кажется, что они подтверждают то, во что люди уже склонны верить, например, предрассудки, политические взгляды или религиозные убеждения.
Обман также должен быть представлен «в рамках, вызывающих доверие», — сказал он в электронном письме.
Согласно Миккельсону, «древний гигант» имеет оба элемента.
«Это обращается как к религиозному, так и к светскому видению мира как отличного и более фантастического, чем просто наука может заставить нас поверить», — сказал он.
«Доказательство, — добавил Миккельсон, — имеет форму довольно убедительного изображения».
Для любого, кто, возможно, сознательно пропагандировал этот миф, добавил Миккельсон, мотивация «вероятно, ничем не отличалась от мотивации для участия в игре в звонок в дверь и побег, потому что это простой способ посмеяться чужой счет.
Алекс Бозе, «куратор» виртуального Музея мистификаций, сказал, что поддельные гиганты имеют долгую историю, уходящую корнями как минимум в 1700-е годы.
Недавняя мистификация напоминает когда-то знаменитый миф о Кардиффском гиганте, в котором участвует десять — трехметровая каменная фигура, выкопанная в 1869 году в Кардиффе, штат Нью-Йорк, — сказал Боуз. : «В те времена на Земле были гиганты.«
Точно так же, как сказал Боуз, недавняя гигантская мистификация« подключает желание людей к тайне и их желание увидеть конкретное подтверждение религиозных легенд ».
Фоторедактор National Geographic News Себастьян Джон внес свой вклад в этот отчет. Цян и вопрос человеческих жертвоприношений в эпоху позднего Шан в JSTOR Abstract
Персонаж, который многие ученые читают как Цян, встречается в более чем 800 известных надписях на костях оракула позднего Шан, большинство из которых относятся к ритуальному жертвоприношению народа Цян.Более половины всех человеческих жертв, упомянутых в надписях, идентифицированы как Цян, и среди всех соседей Шаня, названных в надписях, только Цян конкретно упомянуты как человеческие жертвоприношения. Почему Цян были так важны и почему такое большое количество жертв Цян было принесено в жертву во время ритуалов при дворе Шан? В отличие от обычного определения Цян как племени кочевых пастухов, археологические данные указывают на общество, которое практиковало смешанную экономику, жило в постоянных или полупостоянных поселениях и имело развитую социальную иерархию.Цян были политически независимы от Шан и поддерживали существенно иную культурную и символическую систему. Сравнение с известными этнографическими примерами человеческих жертвоприношений и анализ контекста, в котором эти церемонии проводились Шан, позволяют предположить, что принесение в жертву военнопленных Цян было механизмом, с помощью которого элита Шан узаконила свою политическую власть. Этнографические сравнения показывают, что человеческие жертвоприношения были важны для Шан, как и для других обществ, где социальное расслоение уже очень развито, но где система еще не институционализирована или не очень стабильна.В этом контексте человеческие жертвы рассматриваются как часть динамического процесса, который привел к развитию социальной сложности.
Информация о журналеAsian Perspectives — ведущий рецензируемый археологический журнал, посвященный предыстории Азии и Тихоокеанского региона. Помимо археологии, в нем представлены статьи и обзоры книг по этноархеологии, палеоантропологии, физической антропологии и этнографии, представляющие интерес и полезные для доисториков. Международные специалисты готовят региональные отчеты, в которых резюмируются текущие исследования и полевые исследования, а также представляют актуальные отчеты по важным объектам.Случайные специальные выпуски посвящены отдельным темам.
Информация об издателеС момента своего основания в 1947 году Гавайский университет опубликовал более 2000 книг и более 900 журналов. В всемирное научное сообщество, Гавайский университет, признано ведущим издателем книг и журналов. в азиатских, азиатско-американских и тихоокеанских исследованиях. Охватываемые дисциплины включают искусство, историю, язык, литературу, естественные науки. наука, философия, религия и социальные науки.University of Hawai’i Press также является дистрибьютором более более 140 научных издателей в Северной Америке, Азии, Тихоокеанском регионе и других странах.
Начертание тела на JSTOR
AbstractНадписи на теле, особенно татуировки, скарификация и раскраска тела, были частью этнографической литературы еще до зарождения антропологии как дисциплины. Истоки антропологии как исследования экзотического Другого можно увидеть в ранних описаниях боди-арта незападных народов.Антропологи обычно сосредотачиваются на том, как надписанное тело служит маркером идентичности с точки зрения пола, возраста и политического статуса. В последнее время ученые, интересующиеся этой темой, также обращали внимание на вопросы современности, аутентичности и репрезентативности. Недавний акцент на изображении тела отвечает постмодернистской теории, важности боди-арта в современной западной культуре, размышлениям о значении репрезентаций экзотики и интересу к видимой поверхности тела как к интерфейсу между человеком и обществом. .В этой статье проводится обзор новейшей литературы по антропологии и смежным дисциплинам, относящейся к культурному конструированию вписанного тела.
Journal InformationЕжегодный обзор антропологии®, публикуемый с 1972 года, освещает важные события в подобластях антропологии, включая археологию, биологическую антропологию, лингвистику и коммуникативную практику, региональные исследования и международную антропологию, а также социокультурную антропологию.Журнал необходим антропологам, этнологам, археологам, лингвистам и ученым в смежных областях.
Информация об издателеAnnual Reviews была основана в 1932 году как некоммерческое научное издательство, чтобы помочь ученые справляются с постоянно растущим объемом научных исследований. Всесторонний, авторитетные и критические обзоры ведущих ученых мира в настоящее время публикуются по 26 дисциплинам в области биологии, физики и социальные науки.Согласно рейтингу института «Импакт-фактор» для индекса научного цитирования научной информации каждый годовой обзор оценивается в верхней части соответствующей тематической категории или рядом с ней. Доступный для поиска заголовок и базу данных авторов и коллекцию рефератов можно найти по адресу https://www.annualreviews.org//. Веб-сайт также предоставляет информацию и цены на все печатные тома, онлайн-публикации, и переиздание сборников.
ГРОБНИЦА ФУ ХАО
Бронзовый век Китая началось вскоре после 2000 г.С. Династия Шан (ок. 1600-1050 до н. Э.) Имела не только бронзовую технику, но и письменность. обнесенные стеной города и сложное государственное устройство. Могилы Шан, тысячи из которых были раскопаны, предоставляют богатые свидетельства материальной культуры Шан и ритуальные практики.
Среди наиболее важных находок из Шан гробницы — это «кости оракула», записывающие вопросы Шан короли позировали своим предкам. От них мы узнаем о божествах, которые они признаны, от верховного бога Ди до богов природы и предков, а также вопросы, которые их волновали, такие как урожай, роды и военные кампании.Король не обращался к Ди напрямую, но призывал его предков действовать как посредник для него. Жертвоприношения Ди или предкам могут включать человеческие жертвы военнопленных и другие.
Королевские погребальные обычаи Шан подтверждают неизменный интерес правителей Шан к своим предкам. В Аньяне (в настоящее время Провинция Хэнань, обзорная карта), последняя столица Шан, много огромных королевских были найдены гробницы.Тот, который мы исследуем здесь, могила супруга Фу Хао — единственная королевская гробница члена королевской семьи Шан, которая была найдена неразграбленной. Датируется около 1250 г. До н.э., это гробница скромных размеров, расположенная за пределами главной королевской кладбище. Гробница представляет собой одиночную большую яму размером 5,6 м на 4 м в устье. На уровне пола находились царский труп и большая часть посуды и инвентаря. похоронен с ней. Под трупом была небольшая яма, в которой хранились останки шесть собак, а по периметру лежат скелеты 16 человек.Внутри ямы была деревянная камера 5 м в длину, 3,5 м в ширину и 1,3 м в высоту. Внутри камеры был лакированный гроб. который с тех пор сгнил. Также, кажется, когда-то был сооружение над могилой для проведения поминальных церемоний.
Фу Хао упоминается в надписях оракула на костях как супруга короля У Дин и генерал, участвовавший в нескольких военных походах. Она также председательствовала на важных жертвенных церемониях и контролировала свои собственные имущество.
Всего могила Фу Хао содержала:
Project MUSE — Постчеловеческое тело: начертание и включение в Галатею 2.2 и Snow Crash
Двадцать лет назад Ихаб Хасан, как всегда обладающий даром предвидения, предсказал прибытие постчеловека: «Сначала нам нужно понять, что человеческая форма, включая человеческое желание, и все его внешние представления — могут радикально меняться и, таким образом, могут подходить к концу, поскольку гуманизм трансформируется во что-то, что мы должны беспомощно называть постчеловеческим. 1 Как раз когда мы оправлялись от наводнения «пост-», новый влетает в город с отношением и проблемой. Как удержать эту мутирующую концепцию? Два места, которые чаще всего ассоциируются с постчеловеком, — это биологические вмешательства в человеческое тело — клонирование, генная терапия, искусственные матки, оплодотворение in vitro и т. Д. — и кибернетические вмешательства, которые либо модифицируют человеческое тело, либо создают искусственную жизнь по ее эволюционному образу. Оба сайта находились под сильным влиянием мысли о человеческом разуме / теле как об информации: биологии, через видение ДНК как информационного кода; кибернетика, через представление систем как конституированных потоков информации через них.Уже объединенное информационным мировоззрением, биологическое и кибернетическое все больше входят в одну и ту же сферу действия. Тем не менее, я буду делать упор на кибернетику, а не на биологию.
В американской традиции кибернетики постчеловек возникает как точка зрения, характеризующаяся следующими допущениями (этот список не является исчерпывающим или окончательным; он предназначен скорее для предположения, чем для предписания): (1) Постчеловеческий взгляд отдает предпочтение информационному Образец превыше материального воплощения, так что воплощение в биологическом субстрате рассматривается скорее как историческая случайность, чем как неизбежность жизни.(2) Он рассматривает сознание, считающееся средоточием человеческой идентичности в западной традиции задолго до того, как Декарт считал себя мыслящим разумом, как эпифеномен, эволюционного выскочки, который пытается заявить, что это все шоу, хотя на самом деле это всего лишь незначительная интермедия. (3) Он рассматривает тело как оригинальный протез, которым мы все учимся манипулировать, так что расширение или замена тела другими протезами становится продолжением процесса, который начался еще до нашего рождения. 2 (4) Что наиболее важно, с помощью этих и других средств постчеловеческий взгляд настраивает человека так, чтобы его можно было легко связать с интеллектуальными машинами.С этой точки зрения нет существенных различий между телесным существованием и компьютерным моделированием, кибернетическим механизмом и биологическим организмом, телеологией роботов и целями человека.
Чтобы прояснить сдвиг в субъективности, который представляет постчеловек, мы можем вспомнить один из окончательных текстов, характеризующих либерального гуманистического субъекта, анализ собственнического индивидуализма CB Macpherson: «Его собственническое качество обнаруживается в его концепции индивида как по сути собственника собственной личности или способностей, ничем не обязаны обществу для них .. . . Человеческая сущность — это свобода от чужой воли , а свобода — это функция обладания ». 3 [End Page 242] Выделенные курсивом фразы отмечают удобные отправные точки для измерения расстояния между человеком и постчеловеком. «Ничем не из-за общества» исходит из аргументов, которые Гоббс и Локк построили о людях в «естественном состоянии» до возникновения рыночных отношений. Поскольку считается, что собственность на самого себя предшествует рыночным отношениям, она формирует основу, на которой эти отношения могут быть построены, как, например, когда человек продает свой труд за заработную плату.Однако, как указывает Макферсон, это воображаемое «естественное состояние» является ретроспективным созданием рыночного общества: либеральное «я» создано рыночными отношениями и фактически не предшествует им. Этот парадокс (как его называет Макферсон) разрешается в постчеловеке, устраняя напряжение между положенным естественным «я» и «я», порожденным рыночными отношениями. С самого начала постчеловеческий субъект представляет собой амальгаму, совокупность разнородных компонентов, материально-информационную сущность, границы которой непрерывно конструируются и реконструируются.
Человека с шестью миллионами долларов, образцового гражданина постчеловеческого режима, можно использовать для иллюстрации того, как были вытеснены допущения либерального гуманизма: как следует из его имени, частями личности действительно можно владеть, но они принадлежат именно потому, что они …
Танцующие скелеты и человеческие волосы: воспоминания, Memento Mori и материальная культура
Гостевой пост Кэтрин Эллиотт Тисдейл
Как вы запомните умерших близких или членов семьи, рассеявшихся по четырем ветрам? Сегодня, если мы кого-то потеряем, мы обращаемся к фотографиям, семейным фильмам, электронным письмам, текстам, голосовым сообщениям, снимкам экрана из Skype или Facetime, письмам, поздравительным открыткам, профилям Facebook (в настоящее время существует 30 миллионов активных профилей «Воспоминания» для умерших, и их количество продолжает расти). и, конечно же, воспоминания и истории, которыми мы делимся друг с другом.Их части и фрагменты окружают нас разнообразным и несколько головокружительным сочетанием материалов, как цифровых, так и физических. Мы делаем выбор в пользу чьих-то воспоминаний, поскольку мы постоянно окружены множеством проявлений их прошлой жизни: мы не смогли бы их забыть, если бы захотели. Точно так же жизнь вдали от дома почти не мешает общению. В настоящее время я живу в 3390 милях от всей моей семьи, но я постоянно общаюсь с ними. Я отправляю фотографии и подарки, выслушаю их заботы и отмечаю их успехи; Я слышу их голоса и навещаю (или пытаюсь) раз в год.Но в ранний современный период, если бы я сел на корабль из своего дома в Ипсвиче, Великобритания, чтобы прибыть в Бостон, мое состояние и будущие контакты с моей семьей были бы гораздо менее предсказуемыми.
Во многих традициях люди отчаянно пытались удержать память о ком-либо с помощью материальных предметов. Это, безусловно, верно в отношении традиции создания мемориальных украшений в Европе конца 16 века, которая возникла из более ранних обычаев «memento mori». Начиная со средневековья, богатая традиция «memento mori», латинская фраза, означающая «не забывай умирать», пронизывала европейскую культуру с ее яркой иконографией, в том числе danse macabre, могилы трупов 15-го века, часовни костей и общественные часы. с мрачными надписями «ultima forsan (возможно, последний [час]») или «уязвимый omnes, ultima necat (все они ранят, а последние убивают).”
Танец смерти , из Нюрнбергских хроник 1493. Изображение из Wikimedia Commons.Особой популярностью пользовались кольца и украшения Memento mori. В то время как воспоминание о смерти может показаться современной публике странным заявлением, украшения memento mori часто служили моральным императивом, чтобы всегда помнить о Боге и судьбе своей вечной души, когда вы путешествуете по жизни. Ношение изображений смерти, таких как скелет, на своем теле в виде украшений, было бы привычным зрелищем, которое позже превратилось в мемориальные украшения, традицию носить с собой смерть конкретного человека.Кольца традиции memento mori невероятно распространены в музейных коллекциях, но гораздо менее распространены, по крайней мере, с точки зрения выживания, мемориальные кольца, посвященные памяти отдельного человека. Практика создания мемориальных украшений раннего Нового времени, безусловно, была частью этой более широкой традиции memento mori; но к концу XVI века мемориальные принадлежности начали выделяться в отдельную категорию. В октябре 2017 года, когда я рылся в коллекции архивных объектов библиотеки Фолджера Шекспира, известной как «реалии», я наткнулся на невероятный образец мемориального кольца.
Танец скелетов
«Поузи / траурное кольцо» Фолджера (около 1692 г.) — необычная находка. На кольце написана фраза «Жестокие моря, запомни / Взял его в ноябре», которая характеризует кольцо через водную тему, которая доминирует в его дизайне. Но надпись также дает нам гораздо больше, чем просто тематический справочник: она рассказывает нам о судьбе умершего.
Описано в каталоге как имеющее: «внутри следующую любопытную позу:« Жестокие моря, помните / Принял его в ноябре »[с], наверху под галькой… мертвую голову и скелет.Изображение от Luna. Под кольцом, часть надписи и нижняя сторона головки кольца с планками, пропускающими свет.Если море «забрало его», мы можем узнать две вещи: 1) смерть была преждевременной или не по естественным причинам; и, 2) по всей вероятности, не было никаких физических останков, которые могли бы похитить члены семьи. Эта деталь поднимает некоторые законные вопросы, например, что вы делаете, если тело не нужно хоронить? Как вы оплакиваете, когда кто-то теряется в море? Мемориальная традиция этого периода основывалась на физических остатках человека и чаще всего создавала кольца, броши или браслеты с волосами умершего.Но что, если не останется физического тела?
Это кольцо, таким образом, является упражнением в представлении нематериального тела материальными средствами — способом дать скорбящему нечто, на чем можно сосредоточить свое воспоминание, и через которое его горе становится явным. Глядя на мемориальное кольцо, может показаться удивительным, что это не только традиция memento mori из-за его привлекательной, тонкой белой скелетной фигуры, нарисованной на черной лакированной эмали, с пустыми глазами и разинутым ртом, безмолвно кричащим с вытянутыми руками. зритель.Но, хотя скелеты занимают видное место в традиции memento mori, эта маленькая фигурка, окруженная золотой филигранной обручем, сопровождается инициалами R.C. с обеих сторон. Это указывает на то, что скелет существует не для того, чтобы просто напоминать нам о нашей собственной надвигающейся смерти; скорее, он представляет собой скелетные останки Р. К., пойманные в ловушку в море камней. Детали самого изображения поразительны — каждое ребро видно — но еще более поразительным является беспокойное движение и движение скелета, когда он тянется вперед.Жестами скелет призывает, чтобы на него смотрели, чтобы его увидели и запомнили. Если это кажется игрой глаза, то это так. Кольцо создано, чтобы создать иллюзию живого движущегося скелета за счет точного преломления света, который танцует вокруг жуткой фигуры, заставляя его казаться одновременно частью вечного движения к смерти, одновременно попадая в ловушку мерцающего волнообразного рябь света внутри кольца.
Прямой вид на кольцо с белой фигурой скелета и золотым R.C. инициалы на черном фоне, обведенные позолоченным кругом. Обратите внимание на взаимодействие света, отражающегося от граней камня.Восемнадцать планок, прорезанных на нижней стороне головки кольца, используют блеск срезанной розы за счет значительного увеличения количества света, попадающего в кольцо. Эти безобидные маленькие планки пропускают свет со всех сторон, подчеркивая преломление, как вода, для создания эффекта ряби света, который оживляет скелет, когда кольцо движется через различные участки света.Огранка хрусталя, известная сегодня как «огранка розы», предназначена для освещения даже в тусклом свете золотых инициалов, золотого круга и скелета. Огранка розы, которая берет свое начало в 15 веке, состоит из плоского основания с выпуклой круглой короной, «имеющей от 3 до 24 граней», идеально подходящей для размещения снизу изящных гравюр или предметов для демонстрации. На свету это кольцо колышется, притягивая взгляд до глубины и завораживая его там.
Изначально цель срезанной розы состояла в том, чтобы имитировать перекрывающиеся лепестки и спираль розы, при этом максимизируя блеск и жест в сторону романтической любви.На этом мемориальном кольце грани более крутые по краям и более мягкие над головой, чтобы изображение было ярко четким сверху, а также способствовало преломлению и свету вокруг вложенного изображения. Огранка кристалла также создает волнообразные преломления света, имитирующие движение морских волн. Этот эффект ослепительной ряби, кажется, намеренно использован как яркое, но тонкое, визуальное напоминание о прекрасном и смертоносном океане, убившем Р. К.
.Очевидно, кто-то хотел вспомнить, хотел, чтобы другие запомнили, и хотел продемонстрировать свою глубокую заботу через публичное и привлекающее внимание заявление — такое, которое призывает внешнего зрителя вспомнить смерть в характерной фигуре скелета, но также признать потерю знакомый человек Р.C., и приблизиться к трудности потери и стремлению к близости, которое влечет за собой горе. Возможно, в отличие от традиции memento mori, взаимосвязь, возникающая в этом мемориальном кольце, с его вечно движущимся духом, изнывающим в глубинах, в некотором смысле делает смерть менее опасной, втягивая ее в близость. По крайней мере, это кольцо дает редкое представление о материальности смерти и о том, как люди в конце 16 и 17 веков справлялись с неопределенностью, утратой и смертью без физических артефактов или тела.Кольцо демонстрирует, как близость со смертью может оказаться странной и необычайно красивой.
Волосатая традиция
С другой стороны, что, если у скорбящих есть тело? Что, если бы у вас был доступ к волосам ? В конце концов, было обычным делом получить клочок волос от умершего любимого человека, но в эпоху Возрождения волосы приобрели самые разные формы и значения. В то время ношение чьих-то волос в украшении не обязательно указывало на смерть любимого человека.Фактически, эта практика была местом встречи множества традиций, не в последнюю очередь мемориальной традиции и традиции знака любви (более часто ассоциируемой в эпоху Возрождения с кольцами пози). Многие носили жетоны из волос не для того, чтобы оплакивать чью-то смерть, а чтобы символизировать заветную природу дружбы, или чтобы сохранить локон любовника, или в знак благодарности. Художники и поэты одинаково изображают жетоны для волос, в том числе портрет леди Дианы Сесил, сделанный Уильямом Ларкиным в 1614 году (браслет для волос находится на ее левой руке, прикрепленный к кольцу, которое она носит) — и самым захватывающим моментом было то, что у вас даже не было быть мертвым, чтобы гарантировать создание жетона волос!
В коллекции Фолджера много примеров реалий из волос 18-19 веков, которые демонстрируют долголетие этой традиции.Мода на одаренные волосы, распущенные или вплетенные в украшение, стала особенно популярной в этот период. Ярким примером является Джордж Вашингтон: в настоящее время более 100 учреждений утверждают, что у них есть часть волос Джорджа Вашингтона, и большая часть его волос все еще находится сегодня (последний раз в Юнион-колледже в северной части штата Нью-Йорк). В то время как Вашингтон является ярким примером, искренне поддержав дух стрижки волос с энергией, акт дарения волос друзьям и семье был широко распространен и стал настолько популярным, что вы могли бы назвать его «селфи» прошлого.В Folger есть много замечательных примеров, которые стоит изучить, но я выделю только один: декоративные волосы Шарлотты Кушман и Розали Салли на спине расписной броши 1844 года.
На лицевой стороне броши изображена Шарлотта Кушман. На тыльной стороне расписной броши пучки двух или более видов волос, изящно связанных золотой нитью, образуют букет цветов.В этом примере мы видим, как волосы двух женщин были искусно связаны вместе и преобразованы в букет цветов, связанных тонкой золотой нитью и жемчужными украшениями.Собранные волосы составляют в основном головку цветка и стебли букета, а петлицы состоят из тщательно уложенных золотых нитей на жемчужном фоне. В листинге Фолджера отмечается, что это изделие было создано Розали Салли для Шарлотты Кушман, подарком в честь их дружбы, предназначенным для ношения в качестве броши на шляпе, пальто или шарфе; близко к разуму или сердцу. Поскольку в середине 19 века фотография все еще была дефицитным товаром, нарисованное изображение с прядью волос могло обеспечить столь необходимую интимность.Как и в случае с мемориальным кольцом эпохи Возрождения, изделия из волос в 18 и 19 веках вызывали чувство близости и близости между теми, кто тосковал друг по другу, кто чувствовал эмоциональную или семейную связь или надеялся выслужиться.
Хотя сегодня может показаться непривычным жестом оставить нам волосы любимого человека, у этого есть давняя традиция. Джон Донн вспоминает эту практику в своем стихотворении Реликвия (1633), в котором он пишет об умерших любовниках, носящих «браслет из светлых волос на кости.Как следует из названия стихотворения, волосы и материальные объекты, созданные для воспоминаний или в мемориальных целях, становятся значимыми просто благодаря своей связи с другим человеком. Близость и чувственный опыт прикосновения к артефакту от кого-то, особенно от того, кого вы хотите запомнить, можно сравнить с духовным опытом, достигаемым через физический контакт со святыми реликвиями. Возможно, через интимное прикосновение мы надеемся проявить трансцендентную связь.
Подобное стремление почувствовать связь с кем-то далеким или давно потерянным, должно быть, стимулировало возникновение мемориального кольца наверху, которое, даже не имея стабильного артефакта волос, кажется, оживляет запомненную вечеринку благодаря тщательно продуманному, сильно метафорическому дизайну.Глядя на брошь девятнадцатого века с пучками волос внутри или на кольцо семнадцатого века с танцующим скелетом, мы можем почувствовать себя невероятно отстраненными от странных практик, которые привели к появлению таких артефактов. Но мы все еще так близки.
Возможно, браслеты для волос или броши вышли из моды (за что лично я благодарен), но эти практики, которые трансцендентно связывают нас с конкретными воспоминаниями, моментами или людьми, все еще практикуются сегодня.Многие родители до сих пор хранят молочные зубы своих детей под видом зубной феи, чтобы помнить о росте и изменениях своего ребенка. Некоторые пары прячут прядь волос в коробку или медальон просто для того, чтобы знать, что у них есть что-то от их партнера, независимо от фотографий и текстов. Даже без телесных талисманов, таких как зубы или волосы, мы окружены физическими и цифровыми проявлениями существования человека, которые они оставляют после себя, но иногда мы хотим чего-то большего.Как и в раннем современном мире, мы боремся с этими объектами, работая с изменениями, потерями и близостью. Живые или мертвые, кажется, что на протяжении веков мы все стремились к большей близости к тем, кого любим, и в Фолджере стремления некоторых счастливчиков продолжаются.
Кэтрин Эллиотт Тисдейл — докторант кафедры английского языка, специализируется на драме эпохи Возрождения. Ее диссертация «Адаптивные преобразования: чужие вымыслы на раннем современном этапе» переосмысливает культурное и социальное влияние инопланетных, чужих и незнакомых персонажей на раннем современном этапе и то, как они способствуют, изменяют и творчески создают пространства инопланетных поселений. в Лондоне и его окрестностях.Кэтрин является получателем гранта Института Фолджера 2014 года на «Освоение исследований» и гранта Института Фолджера 2017–18 годов на ежегодный диссертационный семинар «Исследование архива» с Питером Сталлибрассом и Энн Блэр. Кэтрин получила степень бакалавра (с отличием) в Union College (Нью-Йорк) в 2012 году и степень магистра литературы эпохи Возрождения в Массачусетском университете в Амхерсте в 2015 году.
захоронений на острове Бикон | Музей Западной Австралии
Обнаружение места крушения Batavia в 1963 году привело к значительному ажиотажу раскопок, особенно на острове Бикон, где ранее были обнаружены археологические материалы и человеческие кости.Несколько захоронений и отдельные находки были обнаружены в начале и середине 1960-х годов.
В конце 1980-х человеческие кости были снова обнаружены на острове Бикон, на этот раз во время рытья траншеи для дренажа на заднем дворе рыбацкого лагеря. Кости, в том числе некоторые фрагменты черепа, были возвращены в траншею и закрыты, когда дренаж был закончен.
Музей не был проинформирован о находках до тех пор, пока в 1993-94 гг. Не была объявлена амнистия в отношении затонувших кораблей Содружества.Это позволило людям делать отчеты, не опасаясь судебного преследования в соответствии с Законом об исторических кораблекрушениях 1976 года, и заявлять о любых незарегистрированных культурных материалах, которые они могли иметь в своем распоряжении. К сожалению, это место уже подверглось вандализму, и, как сообщается, некоторые кости были удалены.
Степень ранее причиненного беспокойства человеком и продолжающееся беспокойство местной дикой фауны (включая баранины) вместе с риском будущего вандализма привели к решению полностью выкопать могилу.
Раскопки могилы также предоставили возможность расширить исследования исторических останков скелетов, которые были начаты в 1994 году как почетный проект UWA. Важной целью этого исследования было идентифицировать людей с помощью хорошо известных исторических источников о событиях на островах Аброльос в 1629 году и информации, полученной в результате физического антропологического исследования останков скелетов. В частности, информация о возрасте, поле, причине смерти, уровне жизни и социальном статусе людей может быть объединена, чтобы позволить установить личность жертвы с некоторой степенью уверенности.
Судебно-медицинские эксперты, химики, антропологи и археологи объединились для проведения судебно-археологического анализа мест массовых захоронений.
Останки, обнаруженные в 1963 году во время ранней экспедиции. Генриетта Дрейк-Брокман, Хью Эдвардс и Джордж БренциПравообладатель иллюстрации WA Museum Места захоронения на острове Бикон
Фрагменты человеческого черепа были обнаружены в 1980-х годах на острове Бикон рыбаком, выкапывающим слив от выщелачивания из своей уборной за двумя лачугами.Об этих находках не сообщалось до амнистии Содружества на исторические кораблекрушения в 1993–1994 гг. От преследования в соответствии с Законом об исторических кораблекрушениях 1976 года. В 1994 году группа из Морского музея Западной Австралии частично раскопала место захоронения, обнаружив скелеты двух взрослых и ребенка.
В 1999 году площадь раскопок была увеличена до 5 квадратных метров, а останки пяти человек (SK7, SK8, SK9, SK10 и SK11) были извлечены из братской могилы.
Было обнаружено, что тела лежали над, под или внутри большого отложения черной плотной почвы, пронизанной многочисленными мелкими корнями … В эти черные отложения были встроены металлические пуговицы, какой-то волокнистый материал и отпечатки тканого, волокнистого материала, который может указывают на наличие ткани.Поскольку это черное месторождение, очевидно, требует особого ухода и исследования, оно было оставлено на месте для будущих исследований.
В 2001 году возобновились раскопки братской могилы.
Методы и анализ раскопок Полевые методыРаскопки могилы вскрыли 6 квадратов с 1999 г. и сняли засыпку до уровня верхней части сплошного массива. Цель состояла в том, чтобы удалить неповрежденную плотную почву в центре могилы: соответственно, участки вокруг массива были выкопаны 5-сантиметровыми косами.В конце концов масса уселась на пьедестал из измельченных кораллов и песка.
Удаленный грунт был просеян через сита 5 мм и 3 мм, а остатки осмотрены как на месте, так и — из-за необходимости медленной детальной сортировки — позже в Морском музее. Именно так были расположены зубы младенца (SK12), поскольку молочные зубы почти не различимы в измельченном коралловом матриксе и матрице раковин, составляющих остров Бикон.
Плотное вещество требовало тщательной обработки при выемке и удалении.Во время раскопок массу постоянно держали влажной, чтобы черная матрица и торчащие человеческие кости не высохли. Фотографические методы последовали тем, которые были разработаны ранее для создания трехмерной фотомодели массы. Вокруг массы был построен деревянный ящик, который затем упакован мешками с песком и затвердевшей пеной для транспортировки в Морской музей во Фримантле.
Анализ плотного грунтаАнализ содержимого могил в Морском музее проводился с использованием нескольких методов —
1.Могильная масса была просвечена рентгеновскими лучами, что позволило выявить местонахождение артефактов и костей;
2. Затем матрица была выкопана тонкими слоями в один сантиметр.
Время, отведенное на раскопки в музее, позволило аккуратно извлечь костные фрагменты и тщательно нанести их положение с помощью фотограмметрии. Матрица представляла собой плотный растительный материал, смешанный с почвой и внедрениями белого материала. Для AMS были взяты пробы из органического материала, который образовался внутри длинных костей; это означало, что, если темная матрица образовалась в 1629 году или вскоре после этого, ее можно было датировать.
Обсуждения с археологами, работающими с массовыми захоронениями, показали, что твердая масса была редким образованием, которое не встречалось в других контекстах. Следовательно, образец мессы целиком сохранился в коллекции музея.
ВыводыОтдельные человеческие останки:
Удаление материала человеческих скелетов позволило собрать скелеты более полно. В результате можно констатировать, что в могиле было шесть человек: трое взрослых, подросток, ребенок и младенец (таблица 1).Младенец SK12 был представлен всего 19 зубами. Только на одном скелете была обнаружена видимая травма (SK6 + SK10), однако это не исключает насильственной смерти для остальных, поскольку убийство путем утопления или перерезания горла (два распространенных метода на островах) не оставит следов травм на костях.
ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ЧЕЛОВЕК ОСТАЕТСЯ ОСТРОВ МАЯК МАССОВОЙ МОБИЛЬНОЙ ПЛОЩАДКИ
Скелетный материал из группового захоронения, включая оценки пола и возраста, основанные на данных Франклина (2001) и Пасвира (2000).
Физическое лицо Секс Возраст Элементы SK5 + SK11 Мужчина 35–45 Поврежденный череп и посткраниальный скелет SK6 + SK10 Мужчина 20-30 с Поврежденный череп и посткраниальный скелет SK7 Мужчина 20 с Череп и посткраниальный скелет SK8 Возможно мужчина 12–16 Череп и посткраниальный скелет SK9 ? 5-6 Череп и посткраниальный скелет SK12 ? КриминалистикаВажным результатом раскопок 1999 г. является подтверждение существования массовой могильной ямы.Положение людей в могильной яме таково, что нельзя считать, что они имели «нормальные» христианские захоронения. Обстоятельства их захоронения убедительно свидетельствуют о том, что жертвы были похоронены в спешке и без церемоний.
Кроме треснувшего черепа и смещенного зуба SK6, среди пяти скелетов не было обнаружено никаких доказательств насилия. Можно сделать вывод, за возможным исключением SK6, что эти люди вряд ли умерли от ударов тяжелыми инструментами, острыми или тупыми.Однако остается вероятность того, что эти жертвы были убиты способами, которые практически не оставляют следов на останках скелетов.
В исторических источниках есть несколько описаний смертей, убийств и захоронений, главным источником которых является журнал Пелсаерта. Недавнее исследование исторических свидетельств показало, что на острове Бикон и рядом с ним произошло много индивидуальных и групповых убийств, а также смертей от утопления и болезней (хотя многие из больных были убиты до того, как умерли естественной смертью).В журналах описаны два основных массовых захоронения, хотя другие массовые смерти могли остаться незамеченными.
В одном массовом захоронении 21 июля была захоронена семья Предиканта: его жена и шестеро детей были забиты до смерти, их горничная зарезана ножом, еще одной женщине перерезали горло, а еще один мужчина был забит до смерти. Ранее массовое убийство произошло 10 или 12 июля, когда были убиты Пассир ван ден Энден (стрелок), Якоб Хендрикс (плотник) и больной мальчик, а также английский солдат Ян Пинтен.
Возрастной профиль и тот факт, что, как и плотник, SK7, вероятно, хромал в жизни, убедительно свидетельствует о том, что 3 взрослых и 1 молодой человек в братской могиле — это Ван ден Энден, Хендрикс, Пинтен и юнга.
Ребенок (SK9) и младенец (SK12) могли умереть естественной смертью или быть среди убитых в первые дни жизни. Очевидно, что младенец родился во время путешествия и может быть одним из тех, кого называют грудным вскармливанием: например, Майкен Кардос описывался как имеющий грудного ребенка, который был задушен 20 июля 1629 года (за день до убийства семьи Предиканта).
