тренажер для улицы Упор для пресса SG-110 ➦Bru-Star
тренажер уличный Упор для пресса SG-110
конструкция и назначение тренажера «Упор для пресса» для улицы SG-110:
Подъемы ног – одно из самых эффективных упражнений для людей, мечтающих о заветных «кубиках». Данный уличный тренажер разработан специально для максимально комфортного выполнения этого упражнения.
Обратите внимание, что спинка и подлокотники в упоре для пресса расположены под углом. Углы наклона были вычислены путем неоднократных испытаний и способствуют снижению нагрузки на позвоночник и суставы. Это говорит о том, что компания Bru-star тщательно продумывает эргономику и конструкцию своих тренажеров.
Конструкция этого уличного тренажера для пресса двухсторонняя. Это позволит заниматься в нем людям с разной антропометрией. Упор для пресса выполнен из прочной толстостенной стали. Цвета покраски могут быть любыми, по просьбе клиента.
Гарантия производителя 12 месяцев
Преимущества нашей компании:
⇒ Цена производителя без посредников
⇒ Бесплатные варианты подбора цветового исполнения уличных спортивных снарядов
⇒ Большой выбор тренажеров для формирования спортивной площадки
⇒ Доставим, куда укажете : Чернигов –бесплатно; Киев – транспортом предприятия; в города Украины – транспортной компанией (САТ, Интайм Новая почта), помогаем найти наемный транспорт для доставки спортивных площадок
⇒ Установка от производителя.
![](/800/600/https/images.ru.prom.st/401219728_w640_h640_optsiya-upor-dlya.jpg)
⇒ Гарантия Сервисное и постсервисное обслуживание.
Подтверждение качества продукции:
Спортивное оборудование на нашем заводе, производится из качественных, прошедшими проверку, проверенных материалов. Подтверждением являются санитарно-гигиенические заключения, сертификаты соответствия, Европейские сертификаты качества
.Мы как производители всегда заботимся о безопасности и надежности конструкций. Прочный металл, ламинированная фанера, дерево с антикоррозионным покрытием, защищенные и закрытые места соединений, стойкое и надежное основание делают уличные тренажеры и спортивные комплексы безопасными и популярными на всех спорт площадках. При производстве уличного оборудования компания Bru-Star использует нетоксичные специализированные полимерные краски, стойкие к внешним факторам: ультрафиолетовому излучению, осадкам и колебаниям температур. Краски и лаки не содержат токсичных растворителей, что гарантирует безопасное использование, как на открытом воздухе так и в крытых спорт зонах; как в жаркую погоду, так и в холодное время года.
В нашем каталоге Спортивного оборудования для улицы представлены:
—
— уличные силовые тренажеры Premium нагружаемые грузовыми блоками тренажеры — аналог тренажерного зала на улице.
— универсальные уличные тренажеры объединение самых распространенных и популярных спортивных снарядов: турник, брусья, лестница, рукоход, упор для пресса
— гимнастические тренажерные комплексы представляют собой объединенные уличные тренажеры со спортивно-гимнастические элементами в один спортивный стенд
— оборудование для Воркаут пользу уличного фитнеса тяжело переоценить. WorkOut относится к уличной атлетике, арсенал упражнений довольно велик, преимущество — возможность самостоятельно скомпоновать уличную спорт площадку
— оборудование для игровых видов спорта футбол, хоккей, теннис, гандбол баскетбол, волейбол и др.
Контроль качества изделий, обеспечивает многолетнюю эксплуатацию
уличного спортивного оборудования как на открытом воздухе, так и на закрытых спорт площадках.
Купить уличные тренажеры напрямую от производителя можно в любой точке Украины:
— по телефонам компании viber +38(063)187-06-80 ☎ тел. (063)187-06-80, (050)58-59-344, (068)061-23-80
— через корзину сайта, нажав на кнопку КУПИТЬ возле товара
— написав письмо на e-mail : Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
— бесплатно заказать звонок, кликнув на опцию
Перезвоните мне
Перезвонить Вам?
Перезвоните мне
Ваш заявка принята. Ожидайте звонка.
ДОСТАВКА и УСТАНОВКА спортивного оборудования для улицы возможна непосредственно от завода-производителя, также оказываем услуги «шеф монтажа» и установки площадки «под ключ».
КУПИТЬ или ВЫБРАТЬ уличное спорт оборудование для можно в категории сайта Уличные тренажеры Гимнастическое оборудование. Компания Bru-Star также изготавливает спорт площадки и тренажеры по фото или эскизам клиента, при желании заказчика разработаем и спроектируем индивидуальные уличные спорт комплексы . Оплата производится удобным для клиента способом: наложенным платежом через ТК Новая почта или Ин-тайм, на карточку ПриватБанка, безналичным способом на расчетный счет компании, наличными при самовывозе.
RSFL-1708 Тренажер уличный ZSO, упор для пресса г. Томск
Тренажер предназначен для развития мышц живота. Тренажер состоит из рамы, пресс-брусьев и закладной.
Эксплуатационные размеры тренажера: длина – 1340 мм, ширина – 735 мм, высота – 1310 мм. Вес: 68 кг.
Все детали тренажёра окрашены порошковой краской на полиэфирной основе, обеспечивающей высокие антикоррозийные свойства. Деревянные элементы защищены многослойным покрытием износостойкого лака, обеспечивающего надёжную защиту от влияния окружающей среды и долговечность. Рукоятки, выполненные из полиэтилена низкого давления, закреплены заклепками.
Цвет металлических элементов – PANTONE 382C, другие цвета-опционально.
Основание рамы тренажера выполнено из труб диаметром 133 мм с толщиной стенки 4 мм. Рама для пресс-брусьев изготовлена из трубы диаметром 48 мм с толщиной стенки 3,5 мм и листового металла толщиной 3, 5 и 8 мм. В основании рамы тренажера приварена пластина размерами 304х304 мм толщиной 8 мм, усиленная косынками из листа толщиной 6 мм.
![](/800/600/https/sportpanda.ru/images/detailed/2/wd-tQzINqk-orLb0xQ1aU9vhQJ6o__1_.jpg)
Игроспорт — от игры к спорту
IgroSport – от игры к спорту
Сегодня буквально в каждом дворе можно встретить яркую и функциональную детскую площадку, а на каждом жилом массиве – уличный спорткомплекс. Популяризация спорта и здорового образа жизни делает активный отдых и игру на свежем воздухе все более популярными на сегодняшний день. Интересные и многофункциональные детские игровые комплексы и площадки заинтересовывают будущих чемпионов не только игрой, но и привлечением к самым элементарным спортивным занятиям. А полноценные тренажеры для многих являются отличной альтернативой дорогим и душным спортазам и фитнес-центрам.
Наша компания уже более 10 лет поставляет оборудование для обустройства детских и спортивных площадок. В нашем ассортименте вы можете найти целые комплексы, а также отдельные элементы, которые помогут обустроить вашу площадку в соответствии с современными требованиями качества и безопасности.
Для детских площадок у нас имеются:
- тематические игровые комплексы;
- песочницы;
- машинки;
- качели;
- качалки;
- карусели;
- горки;
- домики.
Для оснащения же спортивной площадки (причем не только обычной, но и для людей с ограниченными возможностями) в арсенале нашей продукции вы найдете не только готовые гимнастические комплексы и оборудование, но и:
- уличные тренажеры;
- турники;
- брусья;
- полный набор оборудования для воркаута.
И это не весь наш товар, так как мы оказываем услуги «под ключ», то для наших клиентов предлагаем и сопутствующие товары, как для оснащения – лавочки, урны, велопарковки, так и для безопасности – специальные покрытия, ограждения и тд.
Высокие стандарты качества и безопасности
Вся наша продукция предназначена для эксплуатации на свежем воздухе. А это означает, что она должна обладать повышенность устойчивостью к влиянию внешних условий. Для производства мы используем только самые качественные и стойкие материалы. Только лучшее дерево, металл и пластик используются для изготовления наших конструкций. Все материалы строго соответствуют современным ГОСТам и ДСТУ, так как это очень важно для безопасности использования, особенно детьми.
Правильный монтаж также играет немаловажную роль. Так как даже самый качественный снаряд, который не был установлен и закреплен надлежащим образом, становится потенциальным источником опасности возникновения повышенного травматизма. Поэтому полную и продолжительную гарантию на наш товар мы даем лишь в случае монтажа нашими специалистами.
Товар от отечественного производителя по привлекательной цене
Никого сегодня не удивить тем, что отечественный товар на порядок качественнее, нежели аналогичный китайского производства. Мастера поднебесной давно научились экономить на всем, чем можно, зачастую – на качестве материалов и сборке. Наш украинский металл и дерево славятся на весь мир своей прочностью и долговечностью. Мы не экономим на материалах, используем только самое лучшее и практичное.
При этом цены на детские и спортивные площадки и их элементы у нас доступны каждому. При всем этом мы готовы предложить скидку оптовым и постоянным клиентам, а индивидуальный подход поможет подобрать именно то, что подойдет лучше всего.
Купить спортивную или игровую площадку, а также отдельные элементы для них у нас очень просто. Вы либо добавляете товар в корзину, и наш менеджер в ближайшее время свяжется с вами, либо набираете нас по одному из телефонов и подробно описываете свои пожелания. Для нас дорог каждый клиент, вы непременно почувствуете это, хоть обратившись к нам. Мы работаем во всех городах Украины – Киеве, Днепре, Львове, Харькове, Полтаве, Луцке, Ивано-Франковске, Одессе и многих других не только областных, но и районных центрах. А для представителей небольших пгт и сел у нас особые льготные условия сотрудничества.
поворотных столов: ресторан Napa’s Press назвал новый винный директор
Wine Spectator Победитель премии Best of Award of Excellence Ресторан Press на острове Св. Елены, штат Калифорния, получил нового директора по виноделию. После работы в известных местах, включая обладателя Гран-при Гэри Данко и French Laundry, Винсент Морроу теперь будет курировать список в ресторане Napa, который претендует на самый большой выбор вин из долины Напа в мире.
«Я чувствую себя более скромным, чем кто-либо другой», — сказал Морроу Wine Spectator .«[Напа] по-прежнему в значительной степени является фермерским сообществом . .. и я очень осторожно отношусь к составлению винной карты».
С нетерпением ожидая участия в программе, Морроу подчеркивает, что останется верным видению основателя ресторана, покойного винодела Лесли Радд, а также его дочери и нынешней владелицы Саманты Радд. «Это всегда было то, что Лесли имел в виду: поставить эти три вещи — еду, людей, вино — на пьедестал».
С этой целью он будет вести винную карту только для Напы.Морроу говорит, что это «волшебство», которое отличает Press от других винных ресторанов мирового класса. Он считает этот список музеем, посвященным истории виноделия Напы. «В каком-то смысле это вне времени, и не у многих ресторанов есть возможность быть вне времени».
Почитание наследия основателя Press и винной истории Напы — главные приоритеты винного директора Винсента Морроу. (Предоставлено Press Restaurant)
Естественно, это означает, что предлагается много Каберне Совиньон, выделяя старые вина и новаторских производителей, которые помогли сформировать основу того, чем является сегодня долина. «Я думаю, что любой может составить карту вин Напы, в которой есть все высоко распределенные вещи, если у вас достаточно денег, но чтобы действительно встроить в нее историю и со вкусом искать более старые винтажи и великих производителей, я думаю, что это больше похоже на вызов, и это то, что меня волнует ».
Он также выделит другие сорта винограда, которые были частью истории Напы до того, как Каберне стал доминирующим сортом, — такие сорта винограда, как Шарбоно, Рислинг, Пти Сира и Зинфандель. Морроу говорит, что он может увеличить список с 1800 этикеток до более чем 2000, но его первоочередной задачей является организация подвала и работа с некоторыми запасами, которые накопились во время пандемии.
Кухня также сыграет роль в формировании программы Morrow. К началу своей более чем 15-летней деятельности Press была в первую очередь заведением с большими стейками и сытными гарнирами. Но в последнее время основное внимание уделяется сезонным продуктам Напа, которые являются центральным элементом блюд Филипа Тессье, партнера шеф-повара. «Итак, у нас могут быть гребешки с Хоккайдо в Японии [в меню] прямо сейчас, но речь идет не о гребешках, а о фенхеле и мандаринах сацума, которые сезонны в Напе», — сказал Морроу.«Это то, что мы пытаемся продемонстрировать; морские гребешки — отличное дополнение к нему ». Это создает больше возможностей для знакомства с винами, выходящими за рамки Каберне.
В то же время существует множество вариантов красного мяса для классического сочетания, например, A5 Wagyu и стриптиз New York, выдержанный в течение 35 дней. «Тогда вы действительно сможете погрузиться в некоторые из этих виноделен с историями из 60-х, 70-х и 80-х годов и о том, кто в то время производил вино», — сказал Морроу. «Это самое интересное.»- Джули Харанс
Команда BLVD Chicago запускает итало-хорватский ресторан с шеф-поваром Джо Фламмом
На Фултон-маркет в Чикаго Rose Mary — первый ресторан, открывающийся шеф-поваром Джо Фламмом. (Предоставлено Роуз Мэри)
Шеф-повар Джо Фламм и владельцы обладателя награды BLVD Chicago, получившей награду за превосходство, открывают новый ресторан в Городе ветров: Rose Mary. Это первый ресторан Фламма и его последнее предприятие с момента получения награды Top Chef от Bravo в 2018 году и оставления Spiaggia, удостоенной награды Best of Award of Excellence.«Роза Мэри — это кульминация всего, что я сделал в своей карьере», — сказал Фламм Wine Spectator по электронной почте.
Открывающийся 20 апреля на рынке Фултон в Чикаго отель Rose Mary вдохновлен итальянским прошлым Фламма и его поездками по Адриатическому побережью Хорватии с женой Хиллари, которая приехала из Хорватии. Карта вин соответствует этому примеру и полна хорватских, итальянских и словенских вин. Под контролем винного директора Сары Трейнор, он насчитывает около 150 наименований, но есть планы расширить программу до 300 наименований.Основное внимание уделяется небольшим и менее известным винодельням, практикующим экологически чистые, органические и биодинамические методы, которые призваны придать винной программе Rose Mary больше «ощущения винного бара», чем более классические сорта в Spiaggia и BLVD.
В меню Фламма соединились итальянские и хорватские мотивы, чтобы предложить то, что он называет «адриатической питьевой едой». Блюда включают фритуле из розовой воды (хорватский оладий), пампанелла из свиных ребрышек, салат пинзимонио и бранзино паприка. Здесь будет несколько паст и ризотто, а также морепродукты и мясо, приготовленные на гриле на 8-футовом угольном очаге Rose Mary.Шеф-кондитер Хиллари Гроссман приготовит более сладкие блюда, и гости могут отведать эти блюда в обеденном зале Rose Mary или во внутреннем дворике. «Это еда, которую можно найти в оживленных ресторанах и тавернах на обочине дороги в странах, расположенных вдоль Адриатики, — сказал Фламм. «Где-нибудь, где это непринужденно и весело, с яркой, смелой и супер вкусной едой».
Rose Mary, конечно же, названа в честь розмарина, произрастающего как на итальянском, так и на хорватском побережье. Это также дань уважения бабушке Фламма Мэри Роуз и другой его бабушке Мэри, которые вдохновили шеф-повара на раннюю страсть к итальянской кухне.
Эстетическое оформление отеля напоминает хорватское побережье: стены из побеленного кирпича с акцентами из красной глины и синей плитки, а также растения, напоминающие о флоре Адриатики. «[Роза Мэри] — это брак того, кто я есть, того, чему я научился, и человека, с которым я построил жизнь и семью», — сказал Фламм. — Коллин Драйзен
Вольфганг Пак открывает два ресторана в отеле New Los Angeles
Merois в настоящее время открыт только для гостей и жителей Pendry West Hollywood, а также для членов его социального клуба, но ресторан откроется для публики через несколько недель.(Кристиан Хоран для Пендри, Западный Голливуд)
2 апреля шеф-повар Вольфганг Пак открыл премьеру двух ресторанов в новом роскошном отеле Pendry West Hollywood в Лос-Анджелесе: Merois и Ospero. Заведения пополнили список примечательных заведений Пака, в том числе отмеченное наградой Spago’s Grand место в Беверли-Хиллз, его первый ресторан и завоевавшее награду Best of Award of Excellence в Лас-Вегасе. Открытие было запланировано на начало этого года, но было отложено из-за пандемии коронавируса.
Ospero — это ресторан с французским и итальянским влиянием, в то время как Merois сочетает азиатские ароматы с калифорнийскими ингредиентами и французскими технологиями в изысканной атмосфере на крыше.«Лос-Анджелес, а точнее бульвар Сансет, — это то место, где все началось, и Вольфганг хотел вернуть нас», — сказал генеральный менеджер ресторанов (и сын Пака) Байрон Пак. «И мы делаем это с брендом, который обладает аналогичным творчеством, мышлением, дизайном и общим взглядом на гостеприимство».
Байрон курирует карты вин ресторанов вместе с командой напитков Wolfgang Puck Fine Dining Group. В Ospero, по его словам, винная программа отражает «слияние французского бистро и итальянской траттории».В списке из 100 вариантов есть шампанское и бургундское, а также выбор из испанской Риохи и французского Шатонеф-дю-Пап. Есть также марки Barolo, Barbaresco и Tuscan от ведущих итальянских виноделен, таких как Ornellaia и Tenuta San Guido.
В более непринужденной концепции Ospero есть залитое солнцем пространство с окнами от пола до потолка и креслами в стиле кафе, а также несколько столиков с высокими столешницами. В меню представлены пицца из дровяной печи и такие блюда, как ригатони с острым болоньезе из индейки, ньокки с рикоттой, жареные бранзино, прошутто панини и буррата с семейными помидорами.Марк Андельбрадт — шеф-повар в обоих ресторанах, после своей ведущей роли в Spago Las Vegas.
450 этикетокMerois также эклектичны, но больше подходят для азиатских вкусов в меню. «Я предпочитаю белые вина с высоким содержанием кислоты, — сказал Байрон. Сюда входят белые бургундские, рислинги и другие немецкие и австрийские вина.
Andelbradt основан на традициях Японии и Юго-Восточной Азии. В меню представлены такие блюда, как утка по-пекински, обжаренные гребешки из штата Мэн, осьминоги на гриле и веганские суши.На данный момент Merois доступен только для гостей и жителей Пендри, а также для членов социального клуба The Britely. Ожидается, что он откроется для публики примерно через месяц.
«Мы хотим обеспечить удовольствие без ущерба для вкуса, аромата и внешнего вида», — говорит Байрон об обоих ресторанах. «Мы хотим создать среду, в которой люди смогут снова собраться вместе и получить удовольствие, сохраняя при этом определенный уровень мастерства» — C.D.
Goodnight Hospitality открывает ресторан Side of March Lounge
Мартовское обслуживание икры включает в себя такие аккомпанементы, как яичный желток, крем из цветной капусты и розовое лабне.(Фотография Джули Софер)
В конце прошлого года Goodnight Hospitality представила лаунж-зону своей концепции изысканного ужина в Хьюстоне, March, где перед полным открытием подаются изысканные призы с вином и едой. Теперь группа, стоящая за обладательницей награды за превосходство Рози Кэннонболл, представила остальную часть ресторана с региональным меню и обширной винной картой.
В художественной столовой гости могут выбрать дегустационное меню из шести или девяти блюд с меняющейся географической тематикой. Первое меню шеф-повара Фелипе Риччио посвящено Магрибу, северо-западному региону Африки, с такими блюдами, как тунец вентреска, «тажин пятой четверти» с менее употребляемыми кусками мяса и десерт из семейной куркумы и меда.
Карта вин из 1400 вариантов была создана партнером Goodnight Hospitality Джун Родил в сотрудничестве с генеральным менеджером и директором по напиткам Марком Сэйром. Программа демонстрирует впечатляющую глубину, с обширными вертикалями производителей шампанского, напа-каберне-совиньон и красного бургундского.Эти выборы завершаются отмеченными выборами из Южной Африки, Германии и Италии.
Оба меню доступны со стандартными или первоклассными парами вин по цене 65 и 125 долларов соответственно за меню из шести блюд и 85 и 185 долларов за вариант из девяти блюд. — Тейлор МакБрайд
Будьте в курсе последних новостей о ресторанах от наших победителей: подпишитесь на нашу бесплатную рассылку Private Guide to Dining и подписывайтесь на нас в Twitter на @WSRestoAwards и в Instagram на @wsrestaurantawards.
Создайте свою лучшую грудь с помощью этой тренировки с отдыхом и паузой!
Обычная тренировка груди обычно включает в себя разнообразные жимы лежа и разводки с разных углов — и дает довольно обычные результаты. Чтобы получить необычайных прироста, вам нужно улучшить свою игру. В бодибилдинге или пауэрлифтинге это означает не просто работать усерднее, но также быть умнее и креативнее в тренировках.
Ввести паузу-отдых.Эта тренировочная техника существует уже некоторое время, но я покажу вам, как применить ее к тренировке груди, которая даст совсем не обычные результаты. Фактически, эта тренировка груди представляет собой гибрид, который обеспечивает и размер, и силу. Это соответствует тому, что я называю «построением силы».
Вам придется выйти за пределы своей зоны комфорта и отказаться от мышления «3 подхода по 10 повторений». Этот метод расширения сетов, который вы собираетесь попробовать, одновременно увеличивает интенсивность и плотность тренировки, что делает его верным способом добиться увеличения размера и силы.
Отдых-пауза объяснены
Тренировка отдых-пауза разбивает один подход на несколько мини-наборов с очень коротким отдыхом между каждым. Короткие внутриустановленные паузы дают достаточно времени для быстрого повторного синтеза АТФ, клеточной валюты быстрой энергии. Это позволяет выполнять больше повторений сверх того, что вы обычно можете выполнять с тяжелым весом.
Поскольку отдых-пауза позволяет вам выполнять больше работы с тяжелым весом, вы синергетически увеличите размер и силу, не увеличивая продолжительность тренировки.Этот метод использует способность ваших мышц быстро восстанавливаться, а короткие перерывы дают вашим работающим мышцам своего рода второе дыхание, позволяя вам делать больше повторений с большей силой. Общая большая мышечная перегрузка способствует большему увеличению размера и силы.
В зависимости от ваших тренировочных целей можно использовать несколько различных схем повторений и подходов с отдыхом-паузой. Вы можете управлять нагрузкой или процентом от вашего максимума одного повторения (1ПМ), а также количеством повторений, которые вы делаете, и количеством сегментов, составляющих каждый подход. Также можно регулировать продолжительность короткого периода отдыха.
Поскольку отдых-пауза позволяет вам выполнять больше работы с тяжелым весом, вы синергетически увеличите размер и силу, не увеличивая продолжительность тренировки.
Для наших целей делайте паузу-отдых только в последнем подходе каждого упражнения после двух обычных подходов. Протокол отдых-пауза будет состоять из подъема предписанной нагрузки на максимально возможное количество повторений, интервала отдыха в 15-20 секунд и повторного выполнения того же веса в максимально возможном количестве повторений.Очевидно, вы не сможете набрать столько повторений во втором раунде. Повторите этот процесс еще раз для трех подмножеств, которые составляют один набор.
Практический пример отдыха-паузы в жиме штанги на наклонной скамье с человеком, который тренируется с 225 фунтами (предположим, 225 — это его максимум 9-10 повторений или вес, который он может сделать только 9-10 повторений), может быть структурирован примерно так: это:
- Два основных подхода: 8 повторений 225 фунтов
- Отдыхайте 2–3 минуты после каждого из этих подходов
- Подмножество отдых-пауза 1: 225 фунтов за 8 повторений *
- Отдых 15-20 секунд
- Подмножество 2: 225 фунтов за 4 повторения
- Отдых: 15-20 секунд
- Подмножество 3: 225 фунтов за 2 повторения
* Кто-то может сделать больше 8, кто-то меньше. В любом случае делайте как можно больше хороших повторений, не считая мышечного отказа.
В конечном итоге подмножества включают 14 повторений с весом, который вы должны уметь сделать только 9-10. Это на 50 процентов больше объема только на этом наборе с очень большим весом!
Наука весит
Практикующие паузу отдыха — от шестикратного мистера Олимпии Дориана Йейтса до пионера пауэрлифтинга Большого Джима Уильямса — значительно опередили исследователей, но лаборатории также подтвердили эффективность паузы отдыха.
В одном исследовании, опубликованном в Journal of Science & Medicine of Sport, 14 испытуемых выполнили три разных протокола тренировок с отягощениями, включая 20 повторений в приседаниях с 80% от их текущего максимального количества повторений (что, кстати, также является оптимальным). вес, с которым вы можете сделать 7-8 повторений до отказа).
Первый тренировочный протокол в исследовании состоял из 5 подходов по 4 повторения с трехминутными интервалами отдыха; вторая программа состояла из 5 подходов по 4 повторения с 20-секундными интервалами отдыха; а метод отдых-пауза состоял из первоначальной установки на отказ, затем последующие подходы были завершены после 20-секундного интервала отдыха.
Ученые наблюдали большую активацию мышц без большей мышечной усталости после тренировки с тренировкой с отдыхом-паузой и пришли к выводу, что тренировка с отдыхом-паузой была более эффективной и действенной, чем более традиционные протестированные протоколы.1
Рекомендации по отдыху-паузе
Остановите одно повторение до мышечного отказа при выполнении ваших подмножеств, что в конечном итоге позволит вам выполнить больше общей работы по всему подходу и гарантировать, что техника упражнений не будет нарушена.Если последнее повторение подхода в жиме лежа было полностью измельченным, вы будете плохо выполнять последующие подходы, что ограничит общее количество повторений.
Ограничьте интервалы отдыха максимумом 20 секунд между рабочими сегментами.
Выбирайте упражнения, в которых легко перейти в исходное положение. Движения со штангой и тренажером обычно лучше, чем с тяжелыми гантелями. Вы бы не хотели делать жим гантелей сидя над головой, например, с паузой отдыха.
Ведите учет количества повторений. Отдых-пауза — это высшая форма тренировки плотности, когда вы выполняете больше работы за то же время, поэтому вы захотите записать свой прогресс. Каждый набор отдыха-паузы состоит из трех подмножеств.
Уменьшите общий объем тренировки с учетом увеличения интенсивности и трех подмножеств, составляющих каждый рабочий подход.
Выполняйте тренировку отдых-пауза в течение 3-4 недель, затем разгрузитесь или сделайте перерыв.Чаще всего это делается для одного подхода на упражнение и до трех упражнений на тренировку.
Это техника экстремальной интенсивности, поэтому необходим корректировщик!
Тренировка для лучшей груди с отдыхом и паузой
1
Жим штанги лежа — средний хват3 подхода по 5 повторений (отдых-пауза в последнем подходе)
+ 4 больше упражнений
Примечания к тренировке
Жим лежа: Выберите вес, соответствующий вашим 6-8ПМ.
Сделайте два подхода по 5 подходов подряд, затем сделайте паузу в последнем подходе с 3 подмножествами. Отдыхайте 2–3 минуты после первых двух подходов, но всего 20 секунд между подмножествами.
Жим лежа на наклонной скамье: Выберите вес, соответствующий вашим 8-10 повторениям в минуту. Сделайте два подхода по 7 подходов подряд, затем сделайте паузу в последнем подходе с 3 частями. Отдыхайте 2–3 минуты после первых двух подходов, но всего 20 секунд между подмножествами.
Жим лежа в машине: Выберите вес, равный вашим 12ПМ.Сделайте два подхода по 10 подходов подряд, затем сделайте паузу в последнем подходе с 3 подмножествами. Отдыхайте 90 секунд после первых двух подходов, но всего 20 секунд между подмножествами.
Кроссовер кабеля: Выберите вес, соответствующий вашим 15RM. Сделайте два подхода по 12 подходов подряд, затем сделайте паузу в последнем подходе с 3 подмножествами.
Отдыхайте 60 секунд после первых двух подходов, но всего 20 секунд между подмножествами.
Список литературы
- Маршалл П., Роббинс, Д., Райтсон, А., и Сиглер, Дж. (2012). Острые нервно-мышечные и утомляющие реакции на метод отдыха-паузы. Журнал науки и медицины в спорте, 15 (2), 153-158.
(PDF) Влияние различных периодов отдыха между подходами до отказа с использованием жима лежа у мужчин, тренированных на оздоровительной основе —
и 5-минутные периоды отдыха.Однако второй подход с
с 1-минутным отдыхом существенно отличался от второго подхода
с 3-х и 5-минутным периодами отдыха.
D
ИССЛЕДОВАНИЕ
Первичные выводы этого исследования: (а) во втором подходе было выполнено меньше повторений
, чем в первом подходе
во все периоды отдыха; (b) диапазон повторений 8–12 составил
, достигнутый с 3- и 5-минутным периодом отдыха для обоих
первого и второго подходов, но не с 1-минутным периодом отдыха
; (c) общая работа, выполненная во время второго подхода
с 1-минутным периодом отдыха, была меньше, чем с 3-
и 5-минутным периодом отдыха. Между начальными наборами не было различий между
подростками, что указывает на то, что любые последующие
изменений в производительности указывают на вариации периодов отдыха
. Результаты, по-видимому, демонстрируют, что с учетом
использованного периода отдыха время восстановления не было достаточным для
, чтобы предотвратить уменьшение количества выполненных
повторений.
мужчин, тренирующихся с отягощениями, требовали периода восстановления более
5 минут, чтобы повторить количество повторений на
, сформированное во время нескольких подходов в жиме лежа.Это резко контрастирует с результатами предыдущего исследования, в котором
состояли из более опытных, прошедших соревновательную подготовку сотрудников
человек (6–8, 11). Однако следует отметить, что при
3- и 5-минутных периодах отдыха испытуемые могли поддерживать диапазон повторений 8–12, чего не было в случае
с 1-минутным периодом отдыха. Опять же, это открытие примерно
, что противоречит результатам исследования протокола
различных периодов отдыха между подходами жима лежа 1ПМ
жима с силовыми атлетами, где было обнаружено, что только 1
минуты отдыха были требуется для полного восстановления между
подходами упражнений (17).Было также проведено дополнительное исследование
, включающее повторные подходы в жиме лежа с
спортсменов-бодибилдеров и тяжелоатлетов, в результате которых
не обнаружили изменений в производительности с периодами отдыха всего лишь
как 3 минуты (6–8, 11 ).
Существуют различия между нынешним населением
и ранее упомянутым населением; тем не менее, вариации
в характеристиках, скорее всего, связаны с отклонениями в тренировочных методах
.Более конкурентоспособные тренированные люди
, скорее всего, следуют более строгому режиму тренировок
с гораздо меньшей степенью вариативности
в интенсивности тренировок и периодах отдыха, используемых между
подходами упражнений, что приводит к улучшенным характеристикам производительности
. Кроме того, более обученные люди, вероятно, обладают большей способностью к восстановлению энергии
за счет повышенной ферментативной активности и, следовательно, способны повторять свои действия с более короткими периодами отдыха (1).Это приводит к концепции обучающего эффекта или
о том, что период отдыха, реализованный во время обучения, будет
иметь влияние на эффективность тестирования (1, 6, 8). Следует отметить, что эти более короткие периоды отдыха были внедрены в программы более высококвалифицированных людей, а не
мужчин, прошедших рекреационную подготовку, которые использовались в данном исследовании.
Дальнейшие исследования должны выявить влияние различных периодов отдыха
на подходы с различным процентом от 1ПМ индивидуума
.Следует также изучить гендерные различия, связанные с периодами отдыха и восстановления силы при тренировках с сопротивлением
.
P
RACTICAL
A
ЗНАЧЕНИЯ
Согласно ACSM и NSCA, люди должны тренироваться с периодами отдыха от 3 до 5 минут, выполняя
8–12 повторений в упражнении (7, 11, 12 ). Текущие результаты повторения
дополнительно подтверждают эти рекомендации, поскольку испытуемые
могут поддерживать диапазон повторений 8–12 с таким же сопротивлением
и отдыхать всего 3 минуты между
подходами.Это понятие дополнительно подтверждается отсутствием значительных различий в общей работе, выполненной с периодом отдыха 3-
и 5-минутным периодом отдыха, но общая работа с периодом отдыха 1-
минут была значительно меньше, чем 3-
минут отдыха. и
5-минутный отдых. При реализации этих результатов,
важно учитывать статус обучения и цели
человека, для которого разрабатывается программа.
Если цель тренировки — поддерживать одинаковое количество повторений
, может потребоваться более 5 минут
времени отдыха между подходами, если используется одно и то же сопротивление для
нескольких подходов.Тем не менее, 3-минутный период отдыха может обеспечить адекватное восстановление и поддержание диапазона 8–12 повторений
. При 1-минутном периоде отдыха люди
не должны ожидать выполнения такого же количества повторений в течение
в последующих подходах. Если используются более короткие периоды отдыха
, может потребоваться уменьшить используемое сопротивление
.
R
ЭФЕРЕНЦИИ
1. A
BDESSEMED
, D., P. D
UCHE
, C.H
AUTIER
, G.P
OURMARAT
,
AND
M. B
EDU
. Влияние продолжительности восстановления на мышечную силу и уровень лактата в крови
во время жима лежа. Int. J. Sports
Med. 20: 368–373. 1999.
2. E
NOKA
, R.M. Сила мышц и ее развитие: новые виды пер-
. Sports Med. 6: 146–148. 1997.
3.F
EIGENBAUM
, M.S.,
AND
M. P
OLLOCK
. Рецепт сопротивления
тренировка для здоровья и болезней. Med. Sci. Спортивные упражнения. 31: 38–
45. 1999.
4. F
LECK
, S.J.,
AND
W. K
RAEMER
. Проектирование поезда сопротивления —
ing Program. Шампейн, Иллинойс: Human Kinetics, 1987.
5. H
ASS
, C.J., M.S. F
EIGENBAUM
,
И
M. F
RANKLIN
. Рецепт
тренировок с отягощениями для здорового населения. Sports Med. 31:
953–964. 2001.
6. K
RAEMER
, W.J. Серия исследований — Физиологические основы силовых тренировок
у игроков в американский футбол: Факт над философией
. J. Strength Cond. Res. 11: 131–142. 1997.
7. K
RAEMER
, W.J., K. A
DAMS
, EC
AFARELLI
, GD
UDLEY
, CD
OO
—
LY
, MF 9000EN
, MF 9000EN
, BF
RANKLIN
, AF
RY
, JH
OFF
—
MAN
, RN
EWTON
, JP 9000TE5000
000
000000000 , Н.![](/800/600/https/sport-x5.ru/image/cache/catalog/skam%20i%20sto%20poluprof/%20%D0%BD%D0%BE%D0%B3%20%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B0%20(%D0%BE%D0%BF%D1%86%D0%B8%D1%8F)-1200x1200.jpg)
ATAMESS
,
И
T. T
RIPLETT
-M
C
B
RIDE
. Модели прогресса в тренировке с отягощениями —
для здоровых взрослых. Med. Sci. Спортивные упражнения. 34: 364–380.
2002.
8. K
RAEMER
, W.J., B. N
OBLE
, M.C
LARK
,
И
B.C
ULVER 9.Физи-
ологические реакции на упражнения с отягощениями с очень короткими периодами отдыха
. Int. J. Sports Med. 8: 247–252. 1987.
9. N
INDL
, B.C., W. H
YMER
, D.D
EAVER
,
AND
W. K
RAEMER
. Рост
Характеристики профиля пульсации гормона после острых
тяжелых упражнений с отягощениями. J. Appl. Physiol. 91: 163–172. 2001 г.
10. N
INDL
, BC, W. K
RAEMER
, DD
EAVER
, JP
ETERS
, JM
ARX
AND
, J. H
ECKMAN
. Секреция ЛГ и концентрации тестостерона на
снижаются после упражнений с отягощениями у мужчин. J. Appl. Physiol. 91:
1251–1258. 2001.
11. P
EARSON
, D., A. F
EIGENBAUM
, M.C
ONLEY
,
И
W. K
RAEMER
.
Основные рекомендации
Национальной ассоциации силы и кондиционирования по тренировкам с отягощениями спортсменов. Прочность
Конд. J. 22: 14–27. 2000.
12. P
OLLOCK
, ML, G. G
AESSER
, JB
UTCHER
, JD
ESPRES
, RD
—
, Б.FRANKLIN
,
И
C. G
ARBER
. Рекомендуемое количество
и качество упражнений для развития и поддержания кардио-
дыхательной и мышечной подготовленности и гибкости у здоровых
взрослых. Med. Sci. Спортивные упражнения. 30: 975–991. 1998.
13. S
TONE
, M.H., S. F
LECK
, N.T
RIPLETT
,
AND
W.К
RAEMER
. Здоровье
и потенциал тренировок с отягощениями, связанный с производительностью.
Sports Med. 11: 210–231. 1991.
Duke University Press — Остальное
«Бросить вызов гомосексуальной невидимости и противостоять анти-геевскому фанатизму среди интеллигенции — это ключевые поля битвы, на которых Марти сражался рано, храбро и часто. Страстность его аргументов и усилий проявляется повсюду в мире. свидетельство Остальные из нас «. — Лоуренс Д. Масс, Средний
«Резкий и увлекательный, со вкусом взятые анекдоты, которые связывают Дубермана не с исторической родословной, а прочно с его собственным личным путешествием.Эта очень умная книга — не просто еще один вклад в историю геев; это также важная опора литературной биографии автора. Захватывающий взгляд на знаменательный период в жизни столь любимого литературного деятеля. »- Kirkus Reviews
«Мы, квиры, лучше обеспечены, лучше информированы и наделены большими полномочиями благодаря проницательному и увлеченному делу Дюбермана. Нам также лучше прочитать The Rest of It , чтобы понять прекрасно написанную историю одного человека, да, но по сути, часть нашей истории.»- Д. Гилсон, Lambda Literary Review
« Остальное — это не ревизионистские мемуары или рычания веселого литературного льва зимой. Вместо этого это интимный, откровенный и яркий отчет о личной борьбе писателя с Дуберманом в высшей форме. поворотный момент в истории GLBTQ как никогда остро стоит … »- Лью Дж. Уиттингтон, New York Journal of Books
«Дюберман — один из величайших интеллектуалов Америки; все читатели могут насладиться этим всесторонним автопортретом бурного десятилетия жизни выдающегося мыслителя.»- Давид Аззолина, Библиотечный журнал
« Остальное , мемуары 1976-1988 годов, подтверждают статус Дюбермана как одного из наших самых ярких и важных мемуаристов. Это, несомненно, мемуары опытного, преданного историка, поскольку в них подробно описывается личная жизнь писателя, в то время как также подкрепляя нас политическими и социальными потрясениями того времени … The Rest of It увлечет и обогатит читателей своим жестоким честным исследованием жизни одного человека, прожитого в полной мере.Он заслуживает места на вашей книжной полке »- Хэнк Траут, A&U Magazine
«Эмоционально сырые и остро наблюдательные мемуары Дубермана освещают как его бурную жизнь, так и годы, когда издательское дело для геев начало процветать, как только СПИД начал разрушать его ландшафт». — Кевин Хауэлл, Shelf Awareness
«Мартин Дуберман был пробным камнем для поколения геев, и он снова поделился своим жизненным опытом, чтобы помочь нам лучше понять наши собственные. Остальное — живая книга; он заставляет читателей взаимодействовать со сложной, часто противоречивой личностью блестяще образованного гея, борющегося со своими демонами ». — Дэниел А. Берр, Gay & Lesbian Review
«Наполненный лакомыми кусочками сплетен с появлением таких светил той эпохи, как Гор Видал и Норман Мейлер, Остальные из нас — это откровенно честный анализ болезненного периода в жизни и карьере писателя». — Адвокат
«[Я] очень рекомендую эту книгу.Было приятно читать, и я много узнал о Дубермане и мире, который он населял. Книга временами остроумная, грустная, веселая и мрачно смешная. Мы призываем наших студентов писать историю «бородавками и всем остальным», и Дуберман воспользовался этим советом и выпустил книгу, которую я рад, что прочитал ».
— Джерри Уоткинс, Журнал истории сексуальности «Переворачивающий страницу рассказ Мартина Дубермана об этих дюжине лет его жизни, которые были глубоко несчастными и раздираемыми серьезными кризисами, — обжигает своей честностью, беспощаден в своей самокритике и раскрывает то, что большинство людей предпочло бы сохранить. сами себя. Остальное — удивительно увлекательная и мощная книга ». — Джон Д’Эмилио
« Остальное — это захватывающий, иногда забавный, всегда до крайности откровенный личный рассказ о путешествии одного гея в поворотную эпоху в Соединенных Штатах и в движении за права ЛГБТК. Гораздо больше. , это важный исторический отчет писателя и активиста, который был глубоко погружен в формирование многих вех движения. Эта книга заполняет пробелы в насыщенной, удивительной и чрезвычайно продуктивной жизни Мартина Дубермана, и мы все мудрее, что она .»- Микеланджело Синьориль
« Вы нажимаете кнопку, мы делаем все остальное »
В 1854 году молодой человек по имени Джордж Вашингтон Истман довольно неохотно сохранил резиденцию в Уотервилле, штат Нью-Йорк. деревня была достаточно приятной, ее население в несколько сотен человек не давало возможности удовлетворить амбиции и нужды отца двух маленьких девочек, у которого скоро будет третий ребенок.Джордж Вашингтон Истман был учителем делового искусства и найти учеников, он был вынужден оставить свою жену Марию, маленькие Эллен и Эмму для регулярных поездок в Рочестер, примерно в семидесяти милях к западу. В качестве оживленной остановки на канале Эри и мукомольного центра с другими развивающимися отраслями промышленности, Рочестер предоставил набор молодых людей для поступления в коммерческий колледж Истмана, который он открыл там, чтобы обучать их «коммерческому почерку и бухгалтерскому учету в компании Double». Entry », который используется во всех отраслях« Торговля и коммерция, включая оптовую торговлю, розничную торговлю, комиссию, банковское дело, производство, доставку и пароходство, индивидуальное партнерство и сложный бизнес компании ». Стоимость, включая диплом, составила двадцать пять долларов.Еще пять человек позволили студентам пройти «курс для учителей», который включал «Орнаментальное почерк во всех древних и современных руках».
12 июля 1854 года родился новорожденный сын по имени Джордж. Через шесть лет после этого трудолюбивый отец перевез семью в Рочестер и, наконец, отказался от постоянных путешествий. Через два года он умер. Жаль, что Джордж Вашингтон Истман, профессор бизнеса, не дожил до того, как его сын вырастет и станет мастером в области оптовой торговли, розничной торговли, производства и «сложных компаний» — одного из первых десятков или около того среди поколения предпринимателей, которые превратили Соединенные Штаты в общество двадцатого века. Ибо Джордж Истман входит в список капиталистов, чьей специализацией было объединить научные открытия девятнадцатого века с методами массового производства и маркетинга и тем самым создать огромное количество товаров для каждого человека. Они сделали потребителя королем и, как придворные некроманты, завоевали благосклонность, предоставив королевской семье удобства, гаджеты и развлечения. Подобно Томасу Эдисону, Александру Грэму Беллу или Генри Форду — и это лишь некоторые из них — Истман умел сочетать свои догадки, понимание теории и идеи других людей в четко сфокусированных изобретениях, которые имели немедленную, практическую и общую пользу.Как и они, он смог организовать работу инженеров и экспертов по мерчандайзингу, чтобы передать изобретенное устройство в руки миллионов.
Его презентация человечеству была недорогой, популярной камерой. На первый взгляд это может показаться инструментом гораздо меньшей социальной значимости и значимости, чем электрический свет, телефон или автомобиль. Но стоит вспомнить, что фотоаппарат, соединенный с электрическими лампами и моторами (в изобретении Эдисона), создавал фильмы; что камера, скрещенная с электронной пушкой, отвечает за телевидение.В определенном смысле Истман несет в себе устрашающее отцовство современной эпохи образа со всем его глубоким воздействием на человеческое сознание и чувство реальности.
Его детство и юность казались достаточно обыденными, хотя экономические невзгоды дали им серьезное преимущество. Смерть Джорджа Вашингтона Истмана оставила его вдову почти без гроша. Она продолжала жить, принимая постояльцев, и дети росли, наблюдая, как она отчаянно борется с домашними делами при ограниченном бюджете.Джордж обожал свою мать и с самого начала поклялся, что однажды отплатит ей за ее усилия и жертвы. Это стало путеводной звездой в его жизни.
Все-таки это было неплохое детство. Молодая Америка любила думать о своих будущих героях как о специально закаленных задачах приграничного земледелия. Но Истман был городским мальчиком, который никогда не раскалывал рельсы и не охотился за семейным ужином. Он был тихим, ничем не примечательным школьником, в целом, по-видимому, больше склонным к благоразумию, чем к шалостям.Он обладал способностью возиться, а также сильной привязанностью к капиталистической экономике в раннем возрасте. Однажды он соорудил из проводов гениальную головоломку. Восхищенный друг попросил его в подарок, но молодой Джордж потребовал и получил наличные на бочонке — по общему мнению, десять центов.
В четырнадцать лет, как и большинство его самодостаточных сверстников, Истман отправился бороться с миром, его формальное образование было окончено. Он устроился офисным мальчиком в страховую компанию. Хотя в его первоначальные задачи входили такие скромные задания, как чистка плевательницы босса, он постепенно продвигался вверх до клерка.Позже он стал младшим офицером в банке. Его зарплата начиналась с трех долларов в неделю. К тому времени, когда ему было чуть больше двадцати, банк платил ему тогда очень удобные четырнадцать сотен в год.
С самого начала он показал отличное чувство ценности доллара, инстинкт организации, дар управления. Он начал вести карманный блокнот, скрупулезно записывая свои расходы с точностью до пенни. Хотя в записях был изображен внимательный молодой человек, Истман не был полностью посвящен работе и деньгам.Наряду с записями о расходах на одежду, еду и другие предметы первой необходимости здесь были предметы для конфет, посещения мест, представляющих живописный или исторический интерес, конные прогулки, тир и другие умеренно легкомысленные развлечения. Он любил досуг; на самом деле в более поздней жизни он настаивал на том, что ему не очень нравится работать. И он сделал соответствующие шаги в направлении самосовершенствования, ожидаемого от молодого человека в эпоху высокой серьезности. Он купил флейту и книги на французском, хотя неясно, далеко ли он научился пользоваться этими знаками.Он купил гантели, чтобы развить мышцы. Также он не выглядел пренебрежительным к росту в социальном направлении. Некоторые из его расходов были на мороженое и другие угощения для девочек, которых он брал с собой в удовольствиях Рочестера.
Но у него не возникло серьезной привязанности ни к одной из них — в его записной книжке записано, как он сопровождал трех разных девушек в разное время к одной из главных достопримечательностей города — крыше семиэтажного здания Пауэрс-билдинг. Свидания не уменьшили его привязанности к матери.Он был очень плодовит, дарив ей небольшие подарки, и с ее плеч он взял на себя все большую ответственность по мере того, как становился старше — заказывал мебель и ковры, следил за генеральной уборкой и другими способами действовал в качестве главы семьи. Но для всех этих расходов расходы тщательно поддерживались на уровне ниже дохода, и в конце каждого года в бухгалтерскую книгу вносился банковский излишек прибыли. Позже часть этого резерва пойдет на процентные облигации, недвижимость и другие предприятия, которые с радостью проиллюстрируют воспроизводственные свойства правильно оформленных денег.
Он казался методичным и, возможно, немного скучным. Дело было не только в респектабельности, но и в стиле. Все должно было быть полным и в порядке. Например, в 1876 году он отправился в Филадельфию, чтобы увидеть экспозицию столетия. «Сегодня, — писал он своей матери, — я закончил Машинный зал и несколько небольших зданий и примерно на полпути к концу прохода на Главной улице». Результаты этого послушного туристического паломничества были интересными; оборудование приводило его в «недоумение», но он восхищался «изобретательностью, проявленной экспонентами в размещении… очевидно неинтересных статей.”
Договоренности всегда его обманывали. В более позднем возрасте, в походах и охотничьих поездках, которые стали его любимым развлечением, он с удовольствием наблюдал за упаковкой и придумывал замысловатые гнезда из коробок для защиты хрупкого содержимого или делил припасы на участки точно равного веса, чтобы вьючные животные могли получать одинаковые грузы . Стремление к эффективности проявлялось и в его домашнем устройстве. Он изобрел заранее отмеренные упаковки с лепешками и хлебными смесями, чтобы продолжать свои сафари задолго до того, как они поступили на коммерческий рынок; в 1882 году он торжественно объявил друзьям о своем открытии способа фильтрации кофейной гущи путем заливки вареного кофе через впитывающий хлопок. Он был заядлым гаджетером.
Его можно было бы наказать на случай возможного успеха — но в тщательно очерченной и непривлекательной области. Старшие, знающие соратники могли предвидеть, что он станет банкиром и будет заниматься творчеством в свободное время. Шансы на то, что он будет иметь дело с продуктом, коммерческая карьера которого потребует инноваций и риска, казались низкими, если изучить его модели вплоть до 1877 года. Но затем фотография вошла и изменила жизнь Джорджа Истмана.
Началось довольно просто.В 1877 году он планировал поездку в Санто-Доминго в отпуск, а затем в новостях из-за недавнего интереса Америки к аннексии его или, по крайней мере, к созданию там военно-морской базы. Один из друзей Истмена на берегу был фотографом в экспедиции Джона Уэсли Пауэлла, которая исследовала каньоны реки Колорадо. Он посоветовал Джорджу иметь фоторепортаж о его путешествии по Карибскому морю. «Ничего противного», — погрузился Истман — и шаг был глубоким. Поездка так и не состоялась, но Истман был привержен новому искусству с самого начала. Первым шагом были большие вложения в оборудование. Позднее он писал, что когда начинал фотографом, никто не брал с собой камеру в поездку, а «сопровождал одежду, в которой камера была лишь частью».
Затем использовался процесс фотографии с мокрой пластины, при которой изображение записывалось на стеклянные пластины, покрытые светочувствительной эмульсией. Планшеты необходимо было подготовить непосредственно перед использованием и экспонировать и проявить до того, как они высохнут. Для этого требовалось огромное количество снаряжения.Первоначальные покупки Истмана — купчая, которую он тщательно сохранил — составили более пятидесяти долларов, неплохую сумму в 1877 году, а последующие приобретения повысили его первоначальные вложения в искусство до более чем девяноста долларов, которые, возможно, не включали пять долларов. заплатил кому-то за уроки. Стартовый комплект включал не только саму тяжелую камеру вместе со штативом, плюс тарелки, бумагу, коробки для хранения негативов и палатку, которую можно было бы устроить как темную комнату, но и обстановку небольшой химической лаборатории — нитрат натрия. серебро, ацетат сода, хлориды золота, натрия и железа, коллодий, лак, спирт, лакмусовая бумага, ареометр, градуировка, чаша для выпаривания, воронка, щетина-щетка, весы и гири, а также умывальники.Все это нужно было уложить вместе с местом съемки, которое стало хобби только для состоятельных людей, а также для чрезвычайно терпеливых и преданных делу.
Судьба Истмена — все это изменить. Таинственный внутренний процесс, который сразу же побудил его глубоко увлечься камерой, выходит за рамки исследования историка. Достаточно сказать, что молодой служащий банка начал все больше времени проводить за объективом и в комнате для проявки и читать все, что попадалось ему под руку, касающееся фотографических технологий.В какой-то момент его времяпрепровождение стало требовать доли его энергии, которая могла бы посягнуть на его деловую карьеру, если бы он не решил сделать свое времяпрепровождение своим делом. Этот поворотный момент наступил где-то в 1878 году. Позже — возможно, оглядываясь назад, — Истман выразил философию, которая объяснила развитие его карьеры. Хотя ему нравилось читать о науке, он заявил в журнальной статье, написанной, когда ему было почти шестьдесят, интеллектуальное приключение чистого исследования не принесло удовлетворения.«Для меня, — сказал он, — больше приключений в том, чтобы подвергать каждое открытие окончательной проверке общественного использования, потому что тогда открытие становится дополнением к повседневной жизни». Если на самом деле это было убеждение, которого он придерживался в двадцать четыре года, это объясняет, почему он быстро продвинулся к тому, чтобы сделать фотографию более эффективной и более доступной для других.
Первым интересом Истмана, как и других фотографов того времени, было создание сухой пластины, которая устраняла бы неудобную необходимость в немедленном проявлении кадра.Проблема заключалась в том, чтобы найти эмульсию, которая сохраняла бы свою чувствительность даже при сушке и хранении. В фотожурналах, как британских, так и американских, на которые подписался Истман, восторженные любители обменивались рецептами таких эмульсий, как кулинары для гурманов. Сам он рьяно включился в поиски. Он продолжал работать в банке днем, но ночью он возвращался в арендованный дом, который верно хранится его матерью, ужинал, а затем часами шел на кухню, чтобы отмерить, налить, помешивать и проверять.Он обладал большой способностью к концентрации. Часто он оставался на этой работе на ночь, а когда это оказывалось слишком утомительным, он ставил койку, чтобы он мог упасть на нее полностью одетым, чтобы вздремнуть. Молодое телосложение помогло ему преодолеть эти суровые условия, и к 1880 году он изобрел и запатентовал не только сухую тарелку, но и машину для быстрого изготовления большого количества таких тарелок. Основа его процесса, не единственного на рынке, конечно, была эмульсия, содержащая желатин, которая после высыхания должным образом защищала сенсибилизированную поверхность от жестких ударов при транспортировке и использовании.
Теперь он нырнул в мир самозанятости. У него были патенты, он имел сбережения в три тысячи долларов, и, чтобы укрепить свои позиции, он взял себе напарника. Одним из жильцов его матери был Генри А. Стронг, симпатичный производитель багги-кнутов, который привязался к Истману и однажды напишет ему: «Ты странный мерзавец, Джо… но я хочу, чтобы ты знал. . . что я всегда с тобой сердцем и рукой. Никогда не принимайте мое молчание за безразличие. … Мы, конечно же, не очень показательны.”
Скромный или нет, Стронг достаточно поверил в своего молодого друга, чтобы присоединиться к нему в аренде одного этажа фабричного здания и начать деятельность компании Eastman Dry Plate Company, которая официально начала свою деятельность в Новый год 1881 года.
Первый год был тяжелым и успешным. Больше не любящий досуг молодой холостяк, Истман с невероятной энергией работал над поиском рабочих и клиентов, популяризацией фирмы, наблюдением за физическими деталями производства и улучшением продукта.Он не будет довольствоваться простым вступлением в отрасль рынка фототехники. «Постепенно у меня возникла идея, — вспоминал он позже, — что то, что мы делали… не просто делало сухие пластины, а что мы начинаем делать фотографию повседневным делом». Или, как он потом выразился резче, «сделать камеру удобнее карандаша».
Были взлеты и падения. За первые три месяца компания получила достаточно заказов, чтобы нанять шесть сотрудников. А до конца 1881 года компания располагалась в более просторных помещениях, в четырехэтажном здании на Стейт-стрит, главной улице города Рочестера.Истман также уехал за границу, нашел дилеров и открыл офисы в Англии. Но затем его чуть не охватила катастрофа. Сообщения приходили в Рочестер из-за Атлантики: пластина за пластиной, изготовленная фирмой, оказывалась бракованной.
Eastman незамедлительно встретил кризис. Он поручил своим сотрудникам круглосуточно проверять работу фабрики, чтобы увидеть, что происходит не так, и немедленно отправился в Англию, чтобы проверить дефектный товар. Затем он, образно выражаясь, глубоко вздохнул и отправил сообщение каждому покупателю: каждая плохая табличка будет заменена бесплатно.Когда это было дано, не было никакого способа узнать степень этого обязательства. Насколько Истман знал, весь его продукт в течение нескольких месяцев мог оказаться бесполезным. Однако, как выяснилось, испортилась только одна партия эмульсии, и лишь ограниченное количество тарелок медленно испортилось на полках оптовых и торговых лавок. Истман вышел из этого эпизода с солидной репутацией, стоящей за своим продуктом.
К началу 1883 года бита была у него в зубах. Он хотел выйти за рамки сухих пластин, которые, в конце концов, оставались хрупкими и занимающими много места листами обработанного стекла.Фотографы теперь искали что-то другое — легкий, гибкий, легко хранимый (возможно, в самой камере) и прочный материал — «пленку», на которой можно было бы запечатлеть изображения, чтобы потом распечатать их.
Истман придумал идею фильма не самостоятельно. Он был не первым и не последним, кто экспериментировал с целью его создания, и некоторые из основных патентов его компании были обнаружены другими и куплены только им. (По крайней мере, один изобретатель заявил о приоритете фундаментального процесса Истмана и выиграл судебный процесс. ) И все же Истман был настойчивым, решительным лидером, вложившим в поиски силу организации и капитала. Ему потребовалось всего пять лет — с 1878 по 1883 год — чтобы перейти от любительской фотографии к успеху в качестве производителя оборудования, которое облегчило жизнь тысячам других любителей. Всего за следующие пять лет он проделает большую часть оставшегося расстояния к цели камеры, «удобной, как карандаш».
Пленка была ключевым нововведением. Проблема заключалась в том, чтобы найти вещество, которое можно было бы производить в виде непрерывной полосы — например, набора сухих пластин, соединенных вместе — протягивать мимо линзы и подвергать обработке, которая превращала бы снимки в отпечатки без растяжения и разрывов.Первым результатом, достигнутым Истманом и его коллегами, была эмульсия, содержащая коллодий, представлявшая собой раствор нитроцеллюлозы в эфире и спирте, который высыхал до плотной пленки и использовался для покрытия пластин и других фотографических приложений с первых дней развития техники. . (Доктора также ценили ее за то, что она удерживала повязки и прикрывала раны и поражения.) Эту эмульсию намазывали на полоске бумаги и сушили. Бумага, которая обеспечивала необходимую прочность на разрыв и свойства разматываемости, была снята после экспонирования, и тогда сама пленка могла быть успешно обработана.В 1884 году компания Истмана получила патенты на этот американский фильм, как он его называл, и подготовилась к нападению на рынок. Он реорганизовал свою фирму под новым названием Eastman Dry Plate and Film Company. Его капитал был увеличен до 200 000 долларов. Половина этой суммы была оценочной стоимостью патентов, которыми владеют Стронг, Истман и его партнер по имени Уильям Х. Уокер, а половина — новый капитал. Простое партнерство Eastman и Strong постепенно превращалось в крупную корпорацию. В 1885 году было запатентовано устройство, называемое держателем рулона — приставка для любой камеры, которая несла запас пленки на бумажной основе.
Пленка и держатель сами по себе были важными шагами, но их недостаточно для создания настоящего массового рынка фотоаппаратов. Были проблемы с обращением, в результате которых неопытные пользователи попадали в беду, особенно при операции снятия изоляции, во время которой пленка часто теряла форму или безнадежно рвалась. Истман видел, что нужна была «полная система», которую мог бы каким-то образом использовать кто угодно, даже фотографический невежд, совершенно не знающий самого определения таких слов, как «линза» и «негатив», но просто желающий получить представление о том, что он видел перед ним.Ответ будет заключаться как в лучшей пленке, так и в лучшей камере.
Пока продолжались поиски пленки, завод Истмана и другие работали над созданием небольших и легких фотоаппаратов, чтобы заменить тяжелые инструменты на штативе, которые с их длинными мехами были хорошо знакомы в студиях. Несколько ручных фотоаппаратов коробчатой формы были доступны в начале 1880-х годов, и, поскольку их иногда нельзя было распознать как фотоаппаратуру, они теоретически позволяли застать людей врасплох.По этой причине их назвали детективными фотоаппаратами. Истман разработал и продал его в 1886 году, но он столкнулся с производственными трудностями. Следовательно, ему не суждено было стать тем, что он действительно искал — камерой, «которая могла бы делать снимки в руках новичка».
В 1888 году родился этот фотоаппарат. В мир вошла волшебная шкатулка обывателя, в которой моменты личной истории замораживаются в живописное постоянство. В мгновение ока, щелчком затвора он мог запечатлеть воспоминание на листе бумаги на бесконечность.Если фотография сама по себе была чем-то вроде чуда, то это делало чудо мгновенным и почти любого чудотворца. Новая камера носила странное название, с гордостью разработанное (а позже объясненное) Истманом. «Кодак», — назвал он его, потому что товарный знак должен быть коротким, ярким, не допускать ошибок в написании до такой степени, что это разрушит его идентичность, и — чтобы удовлетворить законы о товарных знаках — он не должен ничего значить. …
Буква «К» была моей любимой — она кажется сильной и резкой. Поэтому слово, которое я хотел, должно было начинаться с «К.». Затем встал вопрос об опробовании большого количества комбинаций букв, составляющих слова, начинающиеся и заканчивающиеся на «К». Слово Kodak — это результат. Вместо того, чтобы просто производить фотоаппараты и принадлежности для фотоаппаратов, мы производили расходные материалы Kodaks и Kodak. Это слово стало отличительным словом для наших продуктов. Отсюда слоган: «Если это не Eastman, то это не Kodak».
Это было превосходное торговое название; в нем было что-то от щелчка механизма открытия линзы — что-то живое и решительное.Это был почти палиндром, который почти невозможно было забыть или неправильно написать. И, как Victrola, Thermos Bottle и Scotch Tape — названия всех производителей для марок проигрывателей, вакуумных бутылок и целлофановой ленты — Kodak, как и предсказывал Истман, стал идеальным товарным знаком, синоним самого продукта.
Первоначальный Kodak — модель операторского дома — был компактным по меркам того времени. Он был 6,5 дюймов в длину, 3 дюйма в ширину и 3 дюйма в высоту. Сделанный из дерева, он имел фиксированную линзу.Его легко можно было носить в кожаном футляре. Снимок, который он сделал, был круглым и не более 2,5 дюймов в диаметре. И стоил двадцать пять долларов. Владелец был освобожден от любых забот даже о простейшей механике. В камеру уже было загружено достаточно пленки на сотню кадров. Затвор щелкнул, ключ намотали, чтобы продвинуть пленку, и потянули за веревку, чтобы взвести затвор. А когда была сделана последняя фотография, пользователь просто отправил всю коробку обратно в Рочестер. Там специально обученные рабочие Истмана открыли его, сняли пленку, проявили кадры и вернули отправителю его готовые отпечатки и камеру, перезагруженную.Это стоило десять долларов, но это означало, что, как только первоначальная стоимость была покрыта, покупатель Kodak получал фотографии по десять центов за штуку. Независимо от того, насколько он был болван, более того, если он мог направить камеру на цель при достаточном освещении, он мог рассчитывать на съемку сцены.
Рекламный слоган Истмана был не только лаконичным и личным, но, в отличие от многих подобных заявлений, был также буквально правдой. В нем говорилось с величественной простотой: «Вы нажимаете кнопку, все остальное делаем мы».
Восемнадцать восемьдесят восемь был годом рождения Kodak.Восемнадцать восемьдесят девять сделали еще один важный шаг. Нанятый Истманом химик Генри Райхенбах три года усердно работал над фильмом, который не нуждался в какой-либо поддержке. Истмана стимулировали поиски Томаса Эдисона, попросившего что-то, что он мог бы использовать в создаваемой им кинокамере. Он должен быть достаточно прочным, чтобы его можно было перфорировать и быстро вращать через зубчатые колеса, и он должен быть способен изготавливаться большой длины.
Райхенбах опирался на уже заложенные экспериментальные основы обработки коллодия различными веществами, результатом которых стало изобретение целлулоида в 1868 году.В конце концов он обнаружил, что смесь камфоры, сивушного масла и амилацетата, растворенная в растворе нитроцеллюлозы и древесного спирта, при высыхании образует прозрачную негативную пленку, которая не требует поддержки из бумаги или чего-либо еще. Это открытие не только открыло двери для создания фильмов, но и освободило даже пользователей Kodak от необходимости возвращать свои пленки на завод для снятия и обработки. Теперь был открыт путь для развития дома или, со временем, в любом из многочисленных фотомагазинов и, в конечном итоге, в угловых аптеках.Новый фильм стал ярким штрихом.
Райхенбах и Истман не знали, что почти одновременно с их заявкой на патент на этот новый вид рулонной пленки министр Нью-Джерси по имени Ганнибал Гудвин придумал похожее изобретение. У Гудвина не было средств для проведения необходимых тестов, поэтому он не получил свой патент еще одиннадцать лет. Истман, с другой стороны, смог ворваться на рынок. Позднее патенты Гудвина попали в руки компании Ansco, и в 1914 году, после длительных судебных разбирательств (и после смерти Гудвина), суд постановил, что Истман должен выплатить Ansco пять миллионов долларов, несмотря на его ворчание, что «мистер Гудвин».Гудвин никогда не делал рулонов пленки ». К тому времени Райхенбах уже давно покинул компанию Eastman — уволен после ссоры и обнаружения того, что он планирует создать конкурирующую фирму. Таким образом, ни один из двух изобретателей пленки не разделял более позднюю репутацию Истмена как истинного создателя популярной фотографии, славу, которую он заслужил, но скорее как промоутер и производитель, чем как единственный научный первооткрыватель.
Девяностые годы начались с появления Kodak — простой коробчатой камеры, использующей гибкую пленку, подходящую для массового производства, и появившейся всего через двенадцать лет после того, как Истман впервые приобрел себе громоздкие принадлежности для фотографии.На втором десятилетии своей карьеры в качестве бизнесмена Истман превратил свою фирму в многомиллионный траст. Он сделал это с помощью комбинации методов, которые станут привычными в других отраслях промышленности. Они включали тяжелую рекламу; постоянное стремление контролировать все этапы производственного процесса, от сырья до готовой продукции; стремление к монополии; и постоянное улучшение и удешевление продукта. Kodak был образцом того, что происходило в других отраслях американской промышленности в те экономически нестабильные и значимые годы.Вкусы, привычки и промышленные производственные модели современной Америки только зарождались, и успех Истмана частично объясняется его тщательной оценкой их окончательной формы.
В девяностые годы у рекламы было достаточно возможностей для роста. Технология произвела газетные прессы, способные каждый день выпускать сотни тысяч экземпляров газет, содержащих десятки страниц. И на этих страницах было полно иллюстрированных призывов покупать разнообразный ассортимент готовых товаров, поступающих с заводов страны.Горожане, особенно растущий сегмент населения, постоянно сталкивались с заманчивыми изображениями ботинок, чепчиков и корсетов, запатентованных лекарств и упакованных продуктов, ковров и мебели, часов и скобяных изделий, швейных и стиральных машин, детских колясок и пианино, печей. и так далее, почти бесконечно. В этом мире торгашей Истман двигался смело и с блестящим чувством направления. В мае 1889 года он взял полностраничные рекламные объявления во всех крупных журналах — Harper’s, Century, Scribner’s, Harper’s Weekly, Frank Leslie’s, Puck, Judge и Life, — чтобы восхвалять новый фильм (который, как он был убежден, « полностью заменить стеклянные пластины, по крайней мере, для любительской работы… настолько быстро, насколько это возможно »).Эта кампания журнальной рекламы никогда не была расслабленной, и ее темы были разнообразными. Основной аккорд звучал так: «вы нажимаете кнопку», но были запрошены отзывы, показывающие разнообразие вариантов использования Kodak. Жена врача сфотографировала видимые симптомы пациентов, чтобы помочь своему мужу. Пассажирский агент железной дороги сделал снимки пейзажа вдоль маршрута и использовал их в качестве рекламных объявлений. Бертон Холмс, преподаватель путешествий, естественно, счел Kodak незаменимым средством для получения доказательств описанных им достопримечательностей.
Великие часто упоминались как пользователи Kodak; В одном рекламном объявлении отмечалось, что жена чикагского магната Чарльза Йеркса, а также г-жа Джордж М. Пуллман, муж которой производил знаменитые спальные вагоны, «нажала на кнопку» Kodak с хорошими результатами ». Это, конечно, было дополнительным аттракционом, и даже дамы, предположительно напуганные чем-то механическим, могли легко работать с камерой. В Англии Истман получил дополнительные рекламные рычаги от знаменитостей. Принц Джордж и принцесса Мэри (позже король Георг v и его королева) были носителями Kodak.Редьярд Киплинг был готов, как можно предположить, публично заявить, что он «поражен превосходным качеством работы маленького Кодака». В 1897 году огромный электрический знак высветил название Kodak над Трафальгарской площадью. Одна довольно впечатляющая вставка была в малоизвестной оперетте Гилберта и Салливана «Л’тофна», в которой представлены две «скромные девушки», которые пели:
Тогда вся толпа снимает наши взгляды В карманные памятные книжки. Чтобы диагностировать нашу скромную позу, Кодаки делают все возможное: если у вас есть доказательства того, что есть девичья застенчивость, вам нужно всего лишь нажать кнопку — а мы сделаем все остальное.
Такие сообщения — а к 1899 году рекламный бюджет Kodak составлял до трех четвертей миллиона долларов в год (по сравнению с сорока восемью миллионами в 1970 году) — находили готовую аудиторию благодаря социальному развитию, которое неуклонно ускорялось по мере того, как уходил старый век и новый заменил его. Это было увеличение популярного досуга и занятий, которые его заполняли. Период с 1890 по 1910 год отмечен, среди прочего, увлечением велосипедами; распространение походных клубов на открытом воздухе; зачатки автомобильного туризма; расцвет водевиля; ранние, грубые фильмы; превращение бейсбола в общепризнанный вид спорта для зрителей с сетью высших и низших лиг; Начало большого студенческого футбола можно продолжить в стиле Уитмэна.Все чаще американцы, жившие за чертой бедности, увлекались развлечениями, и камера была для них идеальным компаньоном. Общество было готово к Kodak.
Eastman также подготовился к завоеванию массовых рынков с постоянной программой расширения, реорганизации и стратегического контроля над всеми направлениями и уклонами кинобизнеса. В какой-то момент он с энтузиазмом написал Стронгу: «Очевидная судьба компании Eastman Kodak — стать крупнейшим производителем фотоматериалов в мире или разориться.Однако было мало шансов отправиться в путь. Реорганизация компании Eastman Dry Plate and Film в 1890 году принесла корпорации миллион долларов. В 1892 году еще одна встреча с банкирами и юристами привела к созданию компании Eastman Kodak в Нью-Йорке с капиталом в пять миллионов. В 1898 году произошла еще одна метаморфоза, и была создана новая структура, включающая Kodak, Etd., Крупную британскую дочернюю компанию, с капитализацией в восемь миллионов долларов. Истман получил личную прибыль в размере 960 000 долларов в качестве организатора реорганизации и с удовольствием сообщил, что, когда он в восторге сказал своей матери: «Мама, у нас теперь есть миллион долларов», ее единственным комментарием было: «Как хорошо, Джордж.К тому времени центры по производству материалов были открыты в ряде стран, в Рочестере возникла новая фабрика по производству фотоаппаратов, а на участке земли в маленьком городке существовал огромный завод по производству фототоваров. Греции, прилегающей к Рочестеру. Греция давно стала частью более крупного города, но Кодак-Парк по-прежнему остается доминирующим элементом в его экономическом ландшафте.
В полной мере экспансионизм Kodak был раскрыт в новом творении 1901 года.В то время крупные корпорации пытались обойти антимонопольный закон Шермана, принятый 11 лет назад, который, по крайней мере теоретически, поставил барьер на пути слияний, которые происходили ускоренными темпами. Одним из приемлемых инструментов была холдинговая компания, которая владела акциями различных дочерних компаний и управляла ими как единым целым, хотя они оставались технически независимыми «конкурентами». Юридический кодекс Нью-Джерси улыбнулся холдинговым компаниям, и поэтому в тот же год, когда была создана первая в мире корпорация United States Steel, компания Eastman Kodak из Нью-Джерси также была зарегистрирована.Его капитал был, конечно, скромнее, чем у U.S. Steel, всего тридцать пять миллионов, но он не был младенцем. В число участвовавших компаний входили Eastman Kodak из Рочестера, General Aristo Company из Рочестера (предприятие по производству фотобумаги и расходных материалов) и Kodak, Etd. Из Eondon — эти три компании имеют заводы в Рочестере и Джеймстауне, Нью-Йорк, и Харроу, Англия; а также компании Eastman Kodak Société Anonyme Française и Kodak Gesellschaft со штаб-квартирами в Париже и Берлине соответственно.У всех этих операционных фирм были филиалы в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Эйверпуле, Глазго, Брюсселе, Эйоне, Милане, Вене, Москве, Санкт-Петербурге и Мельбурне. К 1907 году Истман будет руководить пятью тысячами сотрудников по всему миру. К 1915 году, во время первого правления Вудро Вильсона, он также подвергнется серьезным атакам со стороны правительства Соединенных Штатов как монополистическая сверхдержава в фотографии, доминирующая более чем на 80% рынка и заставляющая поставщиков и дилеров по всей стране танцевать под музыку. его мелодия и принять его условия.
В ответ Kodak указала на существование по крайней мере четырех других крупных производителей фотоаппаратов, восьми производителей пленки и ряда конкурентов в сфере поставок. Но факт заключался в том, что ни один из них не приблизился к гигантской компании Истмана по своим масштабам, и, наконец, Истман был вынужден избежать федерального преследования, санкционировав внесудебное урегулирование спора, в результате которого его организация лишилась нескольких дочерних компаний. Тем не менее, компания оставалась большой и диверсифицированной, что иногда приводило к удивлению ее основателя, если верить одной из историй послевоенных лет.В то время компания вошла в ряд смежных областей, связанных с ее химической деятельностью. Сюда входило производство целлюлозы, древесного спирта и других ингредиентов и побочных продуктов пленки. Среди побочных продуктов были синтетические ткани, и когда Истману показали галстуки Celanese, сделанные его компанией в 1930 году, он вслух задумался: «Все, что я имел в виду, — это заработать достаточно денег, чтобы моей матери больше никогда не пришлось работать».
Это огромное расширение зависело, в конечном счете, от способности Истмана продемонстрировать то, что его реклама обещала в зарождающуюся эпоху шумихи — хорошую камеру, которая с годами становилась все более портативной и недорогой.В 1890 году появилась складная модель Kodak, позволившая несколько уменьшить размер базовой коробки. Дальнейшая работа привела к появлению Pocket Kodak в 1895 году, который стал настолько успешным, что уже через короткое время после его объявления европейская потребность Истмана составляла две тысячи в месяц, и он писал, что «напрягает все нервы», чтобы увеличить производство до шести. сто ежедневно. В 1898 году был представлен складной карман Kodak толщиной всего 1½ дюйма и длиной 6½ дюйма, позволяющий производить негатив размером 2½ на 3½ дюйма, который оставался стандартным размером в течение многих лет.
Как и Генри Форд, Истман стремился передать свой продукт как можно большему числу рук. Он предпочитал массовую прибыль, а не элитный рынок, и поэтому настаивал на экономии производства и технических усовершенствованиях, снижающих затраты, так что цена неуклонно снижалась с двадцати пяти долларов, запрошенных за оригинальный Kodak. Модель Bull’s Eye 1896 года (один из многих вариантов базовой камеры в разных отделках и корпусах) стоила двенадцать долларов, а более скромная модель Falcon — всего пять.Однако в 1900 году компания Eastman достигла очевидного предельного снижения цен, а также сделала проницательную заявку на будущее поколение пользователей Kodak, выпустив Brownie. Эта маленькая коробчатая камера стоит один доллар. Потребовался рулон пленки с шестью экспозициями, который можно было купить за пятнадцать центов. Он рекламировался как что-то, что могло бы «управляться любым школьником или девочкой», и Eastman Kodak поощрял молодежь создавать Brownie Camera Clubs (пустые уставы, подготовленные заранее — например, смеси для хлеба Eastman — рассылались по запросу) соревнуйтесь за призы за лучшие фотографии, сделанные с помощью Brownies.
Трудно сказать, началась ли карьера фотографа с Брауни, но есть свидетельство выдающегося пионера Эдварда Стейхена, что он начал с другой модели Eastman Kodak. Это была подержанная детективная камера, проданная ему, когда ему было шестнадцать, в 1895 году, которую дилер загрузил в темную комнату. Новичков может обрадовать тот факт, что, когда пленка с пятидесятикратной выдержкой была возвращена, только один кадр оказался пригодным для печати.
В середине 1904 года Джордж Истман отпраздновал свое пятидесятилетие.Это была победная полувековая отметка. Он был могущественным предпринимателем и богатым человеком. В следующем году он продемонстрировал свое богатство, переехав в новую резиденцию, которая фактически была дворцом в северной части штата Нью-Йорк. В трех его этажах было тридцать семь комнат, двенадцать ванных комнат и девять каминов; он был окружен садами и теплицами, так как Истман любил цветы; и у него было два органа, потому что он тоже любил (хотя и без разбору) музыку. На стенах стояли оригиналы Коро, Уистлера, Рембрандта и Тициана, а в библиотеке были прекрасные издания Теккерея, Диккенса, Хоторна, Скотта, Бальзака и Троллопа, в основном нетронутые.Размещение Истмана и его матери в их новом поместье было отмечено званым ужином, который красноречиво свидетельствует о стиле и вкусе Kodak King. Гостей накормили икрой, бульоном, тимбалами из палтуса с трюфельным соусом, сладким хлебом в панировке, говяжьей вырезкой с грибами, куропатками с хлебным соусом, тыквенным пирогом и пудингом несельроде, запивая их водкой, рейнским вином, пуншем и шампанским. После этого аристократического банкета квартет спел «Мальчики из старой бригады», «Америка», «В старое доброе летнее время», «Маршируют по Грузии», «Всегда хорошая погода», «Энни Лори» и «Дразня».Затем был фейерверк, завершившийся тем, что красиво напечатанное и переплетенное меню и программа назывались «Несколько действий водевиля».
Два года спустя мать Истмена умерла, и он никогда не брал в дом ни одну женщину, чтобы быть его хозяйкой. Сотни гостей заняли его, наслаждались свежими цветами и делились с хозяином его регулярными обеденными концертами частного органиста и его еженедельными вечерними музыкальными представлениями. Истмен также любил приглашать хорошеньких молодых жен своих деловых партнеров и других друзей на обеды, на которых он готовил для них, делал им комплименты, шутил, осыпал их маленькими подарками — и скрупулезно избегал любых глубоких отношений с кем-либо из них.Хотя сплетни из Рочестера всегда были готовы к слухам о тайных связях, Истман жил в доме, в котором всегда было что-то от аффекта, отсутствия человеческой приправы, как в богатой и одинокой холостяцкой резиденции. Он был приятным и приятным хозяином, ветеринаром, иногда казалось, что он выставлен напоказ в собственном доме.
В штаб-квартире компании его роль изменилась. Он оставался руководителем намеренно упрощенной организации, принимая важные решения и постоянно пересматривая цифры, которые всегда аккуратно вычерчивались на его глазах.Но огромное количество менеджеров, помощников менеджеров, суперинтендантов, помощников суперинтендантов, мастеров и помощников мастеров (всего 375 в 1908 году) продолжали работу, не вмешиваясь в повседневные детали, которые когда-то были его проблемой. и приятно наблюдать. Исследовательский отдел все глубже погружался в сложные химические проблемы, выходящие за рамки теоретического понимания Истмана, хотя, когда были достигнуты результаты, они были представлены ему для разработки, вывода на рынок и охвата своего рода родительской гордостью.Он был далеко не новичком в своей организации — но он уже не был тем человеком, который вместе со Стронгом, Райхенбахом, Уокером и другими пачкал свои руки за чертежными столами, возился с эмульсиями и испытывал восторг и уныние. , тех моментов, когда впервые пробуют новую идею.
Без жены и детей и без активного участия в работе своей компании Истман нуждался в других источниках энергии, и он их нашел. Он стал крупным благотворителем города Рочестера, которому он дал богатство и статус, превосходящие мечты даже самых амбициозных промоутеров.(«Где бы ни практиковалось фотоискусство, — писала местная газета в 1898 году, — там Рочестер известен … Когда покупатель обращается в Питтсбург за сталью … и в Чикаго за зерном, он обращается и в Рочестер за фототоварами». Истман профинансировал создание оркестра, театра, муниципального исследовательского бюро и здание Торговой палаты для своих соотечественников и вложил деньги в скромный университет Рочестера, позволив ему добавить выдающуюся медицинскую школу и музыкальную консерваторию, а также модернизировать сама по себе в запасе.Он также оказал сильное влияние на политическую жизнь Рочестера. Откровенно, в 1920-х годах он поддержал преобразование городского правительства в формат сити-менеджеров (мечта бизнесменов и реформаторов об эффективном беспартийном правлении). Какое еще давление он и Kodak оказывали, все еще остается в тени. Однако достаточно сказать, что один сотрудник после смерти Истмена вспомнил, что он был объектом «почти ненависти» некоторых рочестерцев, которые возмущались «огромным контролем, который он оказывал над своими согражданами.Звук гражданских аплодисментов мог заглушить шипение, но они были там.
Рочестер, однако, не был пределом его благотворительной деятельности. Перед смертью он отдал почти семьдесят пять миллионов долларов. Большая часть этой суммы ушла в Массачусетский технологический институт. (Скромный и щедрый жертвователь, Истман много лет жертвовал Массачусетскому технологическому институту под названием «Мистер Смит».) Также были щедрые пожертвования двум негритянским колледжам, Хэмптону и Таскиги, и стоматологическим клиникам в различных городах США мир — любимый проект по какой-то личной причине.Простое отслеживание проектов, финансируемых за счет его даров, само по себе могло стать увлекательным занятием. Но Истмен также находил время, чтобы поиграть, как и положено человеку, который научил страну изображать себя в игре. Он был заядлым охотником, странствовал по миру во главе больших групп друзей и слуг и привозил из Африки и других экзотических мест ящики с шкурами и головами к стенам своего дома. Естественно, что всегда были обильные фоторепортажи таких сафари, сделанные на самом лучшем и новейшем оборудовании.
Ему принадлежали дома и земли; он владел большой корпорацией; в каком-то смысле он был важным владельцем города, в котором он вырос. Тем не менее, все близкие ему рассказывали, что он оставался несколько застенчивым, довольствуясь тем, что приписывал свое состояние в основном судьбе, даже слегка угнетенный ощущением, что на нем лежит постоянная ответственность доказать свою полезность миру. Казалось, он изо всех сил старался не принимать успех или счастье как должное.
Где-то в 1931 году, когда ему было семьдесят семь, Истман начал страдать от болезни позвоночника, которая угрожала сделать его калекой.14 марта 1932 года он удалился в спальню наверху и, прибравшись до конца, аккуратно положил на грудь сложенное полотенце и пустил пулю себе в сердце. Рядом с ним на столе лежала записка: «Моим друзьям: моя работа сделана. Зачем ждать?»
Это было сухое, сдержанное последнее прощание в соответствии с тем стилем, который он себе установил. Возможно, проблема его более поздней жизни заключалась в том, что в некотором смысле его работа была уже завершена к 1901 году, когда тяжелые, но быстро движущиеся дни и ночи экспериментов и усилий завершились тем, что великая компания создала камеру, в которой кто угодно — кто угодно. все — можно было покупать, использовать и наслаждаться.Возможно, в остальном были только комфортные сумерки.
1 | ||||||
2 | 3 | 4
| 5
| 6
| 7 | 8 |
9 | 10
| 11
| 12 | 13
| 14 | 15 |
16 | 17 | 18
| 19 | 20
| 21 год | 22 |
23 | 24 | 25 | 26
| 27
| 28 год | 29 |
30 | 31 год
|
Солнечная система и комнаты отдыха
Обзоры, художественная критика, теоретические тексты, интервью, каталоги, заметки, журнальные выступления и другие статьи об искусстве и искусстве в форме письма ведущего концептуального художника; многие страницы воспроизведены в факсимильном режиме.
Художник Мел Бохнер стал писателем, по его словам, почти случайно. В 1965 году, будучи молодым художником в Нью-Йорке, он остался без работы; Журнал Arts платил ему 2,50 доллара за каждую рецензию, которую он сдавал, независимо от того, опубликовали они ее или нет; за месяц написания обзора ему выплачивалась квартплата — 28 долларов в месяц. Его обзоры и статьи вызвали ряд неожиданных реакций. «В то время на художников, которые писали, смотрели с подозрением, как будто письмо каким-то образом испортило их визуальную практику», — пишет он.Друг-художник публично напал на него за «присоединение к врагу». Вскоре Бохнер начал проверять границу между письмом как критикой и письмом как визуальным искусством. Солнечная система и комнаты отдыха собирает как произведения Бохнера об искусстве, так и его произведения как искусство, предлагая более пятидесяти произведений — обзоры, художественную критику, теоретические тексты, интервью, каталогизирующие заявления, карточки для заметок и его новаторские «журнальные выступления» — многие воспроизведены в факсимиле. Бохнер — ведущая фигура концептуализма; его инсталляция 1966 года в Галерее Школы визуальных искусств «Рабочие рисунки и другие видимые предметы на бумаге, которые не обязательно должны рассматриваться как искусство», считается самой ранней выставкой концептуального искусства. Солнечная система и комнаты отдыха хронологически документирует работы и идеи этого важного художника на протяжении сорока лет, а также дает уникальный взгляд на концептуальную и пост-минималистичную арт-сцену Нью-Йорка.